UrBANGUILD

5/16 (tue) FOuR DANCERS vol.247～dance performance night～
2023-05-16 19:00 - 22:00 (Asia/Tokyo)
東野祥子+立石雷
ウミ下着
菊池航・mizutama
山本和馬
◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.2200 yen + 1drink / door.2500 yen + 1drink
◇ dancer. 1600yen + 1drink

東野祥子（ANTIBODIES Collective）
90年代後半より舞台芸術から音楽シーンなど、様々な形態にて身体性を駆使した作品を発表。現在はANTIBODIES Collective振付家・ダンサー。ジャンルレスなアーティストの集合体として国内外の劇場やフェスティバルから公共エリア、島全域など自由回遊型の舞台演出を全国的に展開する。トヨタアワード、ダンコレなど受賞歴多数。教育機関でのWSや地方活性化事業においても尽力する。ダンス全日本ダンストラック協会会長。

ウミ下着
中西ちさと・福井菜月によるダンスパフォーマンスグループ。五感に訴える身体表現をモットーに掲げ、演劇的手法を用いたドキュメンタリータッチの作品や、作品によって公演形態を変えることが特徴。主な作品に東日本大震災後の関西に住む若者の日常を描いた『ふるえるくちびる』、その５年後を描いた『いつかみんななかったことに』、ダンサー・俳優による生きる事への意味を問うた『人生を楽しめ！』、ラジオ番組型公演「ウミ下着のハッピーラッキーレディオダンス」、ウミ下着のバンド編成版Umishitagiによるライブ型公演『Umishitagi １st GIG』、『バンドだよ！全員集合』がある。2020年は『ウミ下着のたのしいゲリラ』と謳ったゲリラパフォーマンスを関西一円の野外で決行。人知れず上演し、映像作品としてYouTubeに発表。2021年ヨコハマダンスコレクション・ファイナリスト。

菊池航
1987年生。2008年より自身のカンパニー『淡水』で振付演出を開始。「意味は無いが無駄は無い」と評されるパフォーマンス作品をつくる。 多層的なイメージの扱い方と身体/場/見る人/音/道具/言葉/とのオルタナティブな付き合い方を模索中。ダンサーとして東野祥子(ANTIBODIES collective)、山下残作品などに参加。男肉duSoleilチェン。大阪桃谷でオルタナキッチンOoozeを開く。

mizutama
1985年生まれ、大阪市此花区在住。 2012年より大阪此花区の共同アトリエ「此花メヂア」入居、共に展覧会に参加。 2013年に此花区梅香でアートスペース　FIGYAの運営開始 2014～2015年に渡り西成の新・福寿荘で1年間展示を行う　mizutama年間展示 Tokoro展　 2016年よりフィリピンを中心に、マレーシア、シンガポールなど東南アジアでの展示、パフォーマンスの活動を広げている 2020年より京都を拠点に活動しているダンスカンパンー「neji&co.」にサウンド担当として参加。様々な形態でアートに関わりジャンルを横断している

撮影:前谷開
山本和馬
ヲミトルカイ主宰、振付家・ダンサー。2013年より関西を中心に活動し、様々な企画やイベントに参加。
2018年より「ダンスの天地」を立ち上げ。自身の企画以外にもショーケース公演のプログラムなど様々な企画に関わる。

5/15 (mon) OFF
2023-05-15 08:00 - 23:00
Closed お休みでございます

5/14 (sun) 花いけソロLive 〜陰翳礼讃〜
2023-05-14 15:00 - 19:00
花人：萩原亮大
音楽：中村卓也
◇ OPEN 15:00 / START 16:00
◇ adv.3500 yen + 1drink / door.4000 yen + 1drink

5/12(fri)「Ur – カロム食堂」
2023-05-12 19:00 - 23:00
エジプト発祥とされるおはじきビリヤード「カロム」
指と頭を使って楽しめます。
ルールは簡単ですが奥深い初めての方も
ご指導いたしますので是非お気軽にどうぞ。

◇OPEN 19:00
◇No charge (要1オーダー)

5/9 (tue)~11 (thu) UrFACTORY
2023-05-09 08:00 - 2023-05-11 22:30
Closed 入場不可

5/8 (mon) World of Echo 〜 マイア・バルー ＆KUNTARI Japan Tour 2023
2023-05-08 19:00 - 23:00
LIVE
マイア・バルー
KUNTARI
YYBY
DJ
佐藤マタa.k.a. SATOMATA
SHOP
world worst record Pleased To Meet Me (奈良)
◇ OPEN / START 19:00
◇ adv.2800 yen + 1drink / door.3300 yen + 1drink

マイア・バルー
東京生まれ、パリ育ちのシンガー&マルチミュージシャン。アーティストの父、ピエール・バルーの元、小さい頃から世界中を巡り、様々な音楽を吸収。 モダンとルーツの間の最強の音を常に開拓しているというマイアの音楽は、日本民謡からフレンチラップ、ちんどんからジャズパンクフルート、エレクトロサウンドからトライバルグルーヴと想像を超えるところで混ざり大胆でユニーク。 日本での活動は２０００年から２０１０年。FUJI ROCKフェス、EARTH DAY TOKYO、ジャイルス・ピーターソン presents WWWフェスに、クリス・ペプラーのコールでJ-WAVE/TOKIO HOT 100 awardsのオープニングアクトを担当するなど多くの大きなフェスやイベントに出演。 自主企画イベント「地球をとってよ!」(代官山UNIT)では毎回個性的なアーティストを招待し、２００９〜２０１０年にかけて全5回開催。 ２０１０年にはPARCOのアイコンに抜擢され、4本のCMに出演。同年パルコ劇場で行った初のホールコンサートはソールドアウトし大盛況となった。 2011年よりフランスに拠点を移し、日本の民謡と電子音をミックスした新プロジェクトを開始。仏の名プロデューサー、マルタン•メソニオとアルバム「Kodama」を制作、リリースし、自身のバンドと５年間に渡りロシア、フランス、イギリス、ドイツ、ポルトガル、スイス、スウェーデン、オランダとヨーロッパを巡回。また、このアルバムに収録された楽曲「Soran bushi」はフィギュアスケート・アイスダンスの髙橋大輔選手と村元哉中選手による2021〜2022年のシーズンプログラムに起用され話題となった。 その後３年間のロンドン滞在を経て更に進化したマイアは自身の音楽の世界観を深め、新作アルバム『Aïda / 間」をリリース。新しいトリオとのパワフルなライブやソロでの講演を行なっている。自らプロデュースしたサウンドとミュージックヴィデオの世界観はフランスやイギリスのメディアでも話題となっている。

KUNTARI
10年以上クラシック音楽に親しみ、ジャズ・アーティストとしてキャリアをスタートさせたインドネシア西ジャワ地方出身Tesla Manafによる新プロジェクト「KUNTARI」。 Tesla Manaf名義では、ジャズ、ワールドミュージック、ネオクラシック、エレクトロニック、実験音楽の分野で15枚のアルバム/EPを制作し、現在まで世界15カ国以上で演奏。 KUNTARIのアルバム「Larynx」（2022年）はインドネシアVICE誌の2022年年間ベストアルバム第2位に、「Last Boy Picked」（2021年）は Jakarta Post誌の2021年年間ベストアルバムに選ばれている。

佐藤マタ a.k.a.SATOMATA
インドネシア・ジャカルタにて13年在住後帰国。ジャカルタでは、現地アーティスト達と共に、ダンスミュージックを中心に、自身が経営する ”MONDO by the Rooftop” にて、ジャンルレスで様々なイベントを開催。 インドネシアンレコード、カセットのコレクターでもあり、現在は関西で活動中。

YYBY
音の響きや質感・鳴り方に対し意識的になり、とった方法がこれであった。 4人編成（Dr,Per・Ba・dubmixer・vo,key,flute）という形態から彼らの音は生まれる。淡々と繰り返されるリズムを軸にミニマルやダブの観点からグルーヴを構築し、ライブdubmixを行なっている。 影響を受けた音は多種多様。それは聴いた人が判断・想像すればよいししなくてもよい。 音はただ音として鳴れば良いのだ。

5/7 (sun) 「認識のできない自由さ 4」
2023-05-07 18:00 - 21:00
出演
緊縛　きしみ a.k.a 龍崎飛鳥
コンテンポラリーダンス　inesik
舞踏　石井則仁
音楽　ryotaro

◇ OPEN 18:00 / START 19:00
◇ adv.5000 yen + 1drink / door.5500 yen + 1drink
photo by Yoshihide Nakazato
きしみ a.k.a_ 龍崎飛鳥
90年代初頭からSMシーンに携わる。女王様という概念だけでなく女流緊縛師として96年ドイツでのヨーロッパ最大イベント「エロティカ」に出演。2000年には写真集バーニングマン～炎人の写真撮影。2018年京都のアクアにて現代美術アーティスト。クリスチャン・ヤンコフスキーと「フローティングワールド」コラボレーション展示。縄という物を通して表現したいと発起。龍崎飛鳥が軋みだす。
photo by Yoshihide Nakazato
inesik　イネシㇰ
コンテンポラリーダンサー、インプロバイザー、元ボーイレスクダンサー
ダンスカンパニー「モノクロームサーカス」にてダンサーとして国内外で活躍。
フリーに転向後、ライブハウスなどの非劇場空間で役者・画家・書家・音楽家らと主に即興パフォーマンスを中心に活動。
同時にインプロヴィゼーションパフォーマンス、音楽ライブ、キャバレーショー、展示会など多くのオーガナイズも行う。
2014年から2022年は関西初のボーイレスクダンサーとしても活動を行い、ショービジネス業界でも数多くのステージに立つ。
35年間培った舞台経験を土台にして新たなスタイルを模索するため、2023年よりinesikとして活動を開始する。
近年は緊縛、舞踏、音楽、コンテンポラリーダンスのフュージョン公演を定期的に行い、
パーティーロックバンド狂都クランプスのボーカルとしても活動を始めている。
photo by Yoshihide Nakazato
石井則仁
振付家 / 舞踏家 / DEVIATE.CO芸術監督 1984年生まれ、東京都出身。 17歳からストリートダンスを踊り始め、様々なダンスコンテストにて入賞。スガシカオやDJOZMA、坂本冬美や中村美律子など数々のアーティストのバックダンサーやCM・テーマパークダンサーなどで活躍後、2006年活動場所を舞台空間へ移行。 過去に様々なDance CompanyやDance Artistの国内外の公演に参加する傍ら、蜷川幸雄や宮本亜門の演劇作品にも出演。 2006年よりコンテンポラリーダンスを辻本知彦に師事。2010年より舞踏を天児牛大に師事。 2007年よりソロ活動を開始し、現代人の肉体に宿る狂気と普遍性のある美をコンセプトに人間の心理に働きかけ、社会の真理を問う舞台芸術作品を作り続ける。 2013年ソウルインターナショナルコレオグラフィーフェスティバルにて当時の総合準優勝のJury Prizeを受賞。その後、韓国・イスラエル・シンガポールなど多くの国で再演をおこなう。 2015年 同フェスティバルにて総合準優勝のSCFアワードを受賞。初の2度受賞という快挙を遂げる。 2010年 コンテンポラリーダンスの殿堂と呼ばれるパリ市立劇場を創作拠点とし、世界45カ国のべ700都市以上で公演をしている舞踏カンパニー山海塾に在籍し、自身の活動も含め27カ国75都市以上で公演を行う。2013年に山海塾が国際交流基金賞を受賞。近年では「卵熱」「HIBIKI」のソロパートも担う。 2021年、元バレエダンサーの草刈民代が芸術監督を務めた「CHAIN of INFINITY」公演に振付家として参加し、舞踏の新しい一面を提示すると共に、多大な評価を得る。 2017年より空間美術展&舞踏公演「がらんどうの庭」を開催。松本・札幌にて行い続け、2020年には長野県松本市の松本PARCOにて開催。舞踏作品「がらんどうの庭」はスペインでも公演を行う。 職種を超え、海外のカルチャー雑誌のモデルやブランドのモデル、物理学の格子欠陥協会や日本触覚協会、SMの緊縛など、様々な業種とコラボレーションし舞踏の認知拡大・活動場所の開拓をしている。
photo by Yoshihide Nakazato
ryotaro
エレクトロニクスを融合したアコーディオン弾き。96年からナスノミツル (アルタードステイツ)、三条とおる (EP-4)らの［elements］に加入後、数々のアングラの巨匠達との共演を経て2010年からUrBANGUILDのブッキングを務め、FOuR DANCERS, Velvet Moon等、数々のイヴェントを企画。今貂子、藤條虫丸、マルセロ・エヴェリン、由良部正美、ヤザキタケシ等、共演したダンサーは数知れず。梅津和時らと中山ラビのバックを15年勤め、フランスを中心に海外での活動も精力的に行い、’15年にはHi Seoul Festival 、’19年には釜山国際即興舞踊祝祭、Bridge Dance Festival (Chicago) に招聘される。’10, ’11年と、coba主催のイヴェントに参加。’20年音楽を担当した今貂子舞踏公演「金剛石-Diamond- 」（UrBANGUILD ）が文化庁芸術祭優秀賞受賞。

5/6(sat) ゴリラ祭ーズ 3rdEP リリース記念 「どうなるゴリラ祭ーズ」
2023-05-06 18:30 - 21:00
出演：
ふちがみとふなと
ゴリラ祭ーズ
◇ OPEN 18:30 / START 19:00
◇ adv./door. 2400 yen + 1drink

5/5 (fri) ACT 残党ナイト〜上向けば青い青い大空〜
2023-05-05 19:00 - 22:00
55歳_舞踏家。45歳_俳優。33歳_講談師。共通点は元劇団ACT。
同じ学生劇団出身の舞踏家、講談師、俳優と現役大学生たちのパフォーマンスイベント出演者：
伴戸千雅子（舞踏家）
田中遊（俳優・演出家・劇作家）
チームSS 助川顕太郎＋杉野雄太(演劇ユニット)
玉田玉山 (講談師)
劇団ロケたび(映像制作チーム)
Re:Cue 高松憂＋香山空(現役生ユニット)
「劇団ACT」は京都産業大学演劇部の劇団名です。おそらく1980年代前半にそれまでの劇団名を「劇団 ACT」と改名したようですが<前ACT期>を含めると1966年の創部から2022年まで実に56年間活動してきたことになります。しかし今般のコロナ禍の影響も大きく本年の春公演は参加人数が集まらず実施できません。そして今後の活動の予定が立てられぬ中、’22年度での廃部あるいは休部が確定的となりました。 文字通り「残党」となる在学中の《最期の劇団ACTメンバー》と、劇団ACTの出身者で今も表現活動を続ける舞踏家、講談師、俳優ら。異なるジャンル、異なる世代の「ACTの残党」たちによるパフォーマンスイベントです。
主催：ex.ACT(伴戸千雅子、田中遊、玉山玉山、助川顕太郎）
照明 :務川智正(パララン翠光団)
ホームページ :https://syoujikimononokai.wixsite.com/–act
ご予約フォーム :https://www.quartet-online.net/ticket/act_zantounight
◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.2500yen+1drink
◇U-25(25歳以下).1000yen+1drink
プロフィール
伴戸千雅子（舞踏家・振付家）ACT在籍 1986~’91年
劇団ACTでどっぷりと演劇にはまった後、言葉を口から出すことをやめて踊りの世界に。93年から舞踏を始める。1998-2011年舞踏グループ花嵐で活動後、ソロに。ソロ作品を作ったり、即興をしたり、人に振り付けたりする。さまざまな障害を持つ人との表現ワークショップを通じて、身体や感覚について考え、発見することが楽しい。
田中遊 (俳優・演出家・劇作家)ACT在籍 1993~’96年
劇団ACTで演劇を始める。京都産業大学・劇団ACTを経てプロデュース公演で
ある「正直者の会」を主宰。自ら作・演出を手がけ現在は《四次元演劇》とい うコンセプトのもとに「戯式(ぎしき)」(=田中遊の一人)/「戯声(たわごえ)」(=複数人でのパフォーマンス)の2プロジェクトを展開中。一人芝 居、古事記の朗読、ダンスカンパニーへの客演、ピアニストとのセッション 等、役者として外部出演する傍ら、ワークショップ講師としても活動する。

チームSS (演劇ユニット)ACT在籍 1997~2000年

助川顕太郎_劇団ACT「男臭」(作・演 野本将尚先輩)で初舞台を踏む。卒業 後、北区つかこうへい劇団を経て、蜷川幸雄主催ニナガワ・スタジオにて活動する。その後マレーシアにて就業。2020年よりUtervision Company Japan 「銀河鉄道の夜」で俳優活動を再開。
杉野雄太_1997年劇団ACT入部。卒業後、演劇ユニット林檎紅茶にて脚本演 出を2本手がける。2002年、上京して柄本明主催の劇団東京乾電池の研究生と なり、劇団員として2005年まで活動。その後、朗読ユニットエチカにて朗読 劇に出演したり管理栄養士、塾講師になったりしながら現在にいたる。玉田玉山 (講談師)ACT在籍 2008~’11年
劇団ACTで演劇活動を始める。第一回京都学生演劇祭個人賞受賞。そののち劇団「友達図鑑」を旗揚「月面クロワッサン」にも所属。笑の内閣、努力クラブ、ルドルフ、劇団衛星等に客演。’16年頃から「丸山交通公園ワンマン ショー」として漫談、一人芝居などの活動を開始。2019年、四代目玉田玉 秀斎に入門、講談師となる。1年目から自らの私生活を題材に採った新作講談 『玉田玉山物語』を130本以上創作。配信プラットフォーム・シラス内『大シラス演芸場』でも活動。東京、地方での活動も増加中。
劇団ロケたび(映像制作チーム)ACT在籍 2018~’22

2022年、劇団ACT OB達でYouTubeを軸にドラマやドキュメンタリー、エンタメ系などの映像制作するチームとして旗揚。
何寄 琲音_劇団ロケたびをプロデュース。また、フリーの映像クリエイターとしてプロアーティストのMVの制作にも参加している。
小出 捷稀_劇団ACT卒団後は俳協ボイスを経て、2022年に劇団ロケたびに副代表として参加。演者として活動しながら、企画、編集を担当している。
二枚尋_卒団後は養成所でも演技を学ぶ。劇団ロケたびのドラマ撮影と同時に、他団体の舞台に外部出演する等活動の幅を広げる。Re:Cue(大学生)ACT在籍 2021~’22年
今回イベントで立ち上げた現役生によるユニット。
高松憂_愛媛県松山市出身。中学1年生で役者を志すも中学・高校と演劇部が無かったため俳句を始め表現活動をスタート。劇団ACTに入団後コロナ禍の中、8月に短編、12月に長編作品の初舞台を踏む。また「進数三」の名で脚本 の創作を行う。  香山空_高校生の時に文化祭で演劇に携わる。高校時代は演劇部がなかったため大学進学後、劇団ACTに入団。しかし、1回生では元々音楽が好きでバンド をやってみたいという思いがあり軽音サークルに入部。そのため、2回生から、演劇の活動を始める。actでは主に役者・照明・大道具制作などを行う。

5/4 (thu) Majestic Night Cruise Tour Vol.11
2023-05-04 19:00 - 23:00
Majestic Circus
サブチカバンドset

DJ Tan Ikeda
Garage from Uemura presents
◇ OPEN / START 19:00
◇ door.3500 yen + 1drink

5/2 (tue) 『日日-ひび』竹之内淳志じねん舞踏日本ツアー/京都 “HIBI-Days” >> Atsushi Takenouchi JINEN Butoh Performance in Kyoto
2023-05-02 19:00 - 21:30
竹之内淳志
客演：由良部正美
音楽：小宮広子

老木の樹形
その形は積み重ねてきた日々の集積。
死してもその形、骨格は変わらない。
その形はオドリだ。
そんな樹になりたい。
天と地の間で祈っている。
日々日常の命を、オドリの命に変える
魔法の時間を追い続ける。

◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.2500yen+1drink / door.2800yen+1drink

竹之内淳志
‘80「北方舞踏派」に入門、『鷹ざしき』にて舞踏の創始者土方巽に振付を受ける。’86「じねん」というコンセプトでソロ活動開始。日本全国600ヶ所巡演。
大野一雄・慶人に舞踏の心を学ぶ。‘02年西欧に活動の拠点を移し、
以後ヨーロッパ・アジア・南米・北米公演と共にワークショップを開催。
’15年よりトスカーナにて舞踏学校を開設。
www.jinen-butoh.com

由良部正美
1978〜1982年まで舞踏グループ東方夜総会に参加。退会後、自らの作品、コラボレーション作品を多数発表。海外での招待公演も数多い。2008年京都西陣にてダンススタジオ·スペースALS-Dを開設。2017年〜2020年に京都舞踏館にて「黄泉の花」を300回を越えて上演。今年から来年にかけて、フランスのピアニストThierry
Ravassard氏とのコラボ作品「L’eau et les rêves」のヨーロッパツアーを進行中。

小宮広子
（石、水、竹、金属、パーカッション、声）その場の空気､空間､踊る身体から感じる直感やイメージを即興の音に表現。
’99より“じねん舞踏”音担当他、即興ライブ、映像、インスタレーション、詩の朗読、美術家とのコラボレーション。
www.jinen-butoh.com/hiroko_profile_e.html

5/1 (mon) UrBANGUILD 17th anniversary UNDERGUILDvol.7
2023-05-01 19:00 - 23:00
live
M.U.D.R.O.M.
ryotaro+袋坂ヤスオ+仙石彬人
time painting
仙石彬人
dj
福西次郎
井上潤一
森川博文
◇ OPEN / START 19:00
◇ no charge ! 　1 order

「M.U.D.R.O.M.（マッドロム）」

2021年佐藤薫のレーベルφonon（フォノン）からアルバム「THE END OF THE LOOP」でデビューした
industrial＋tribal＝インダストライバル・ユニット「M.U.D.R.O.M.（マッドロム）」。
電子音楽家のルビオラ、EP-4のパーカションを担当するユン・ツボタジ、
そしてドラム・パーカッショニストとして幅広く活躍するアートハンド
豊富なキャリアでジャンルレスに活動する３人が奏でる呪術的陶酔と昂揚に満ちた
黒いインダストリアルが新時代の部族的グルーヴを創出する。

「現在の世界、インターネットやSNSそして広告、
海のように広がる情報の渦の中を生き抜く我々を一つの民族として捉えての作品のようにも感じる」

（中村弘二・ナカコー／アルバム・ライナーノーツより）

袋坂ヤスオ
1971年北海道砂川市生まれ。18歳で京都に出て能楽を学び、1996年より舞台の道に入る。2014年に舞踏作品「天人五衰」を発表。その作品では自作の能面を使用した独特の表現法「ケツ能」を確立し、好評を得る。2017年8月「A Choreographic Dialogue among East Asian Dancers」（北京）に招聘される。同年9月より2020年3月まで、KYOTO舞踏館にて「反重力子　花のかんばせ」を毎週土曜日にロングランで上演した。
photo by Yoshihide Nakazato
ryotaro
エレクトロニクスを融合したアコーディオン弾き。96年からナスノミツル (アルタードステイツ)、三条とおる (EP-4)らの［elements］に加入後、数々のアングラの巨匠達との共演を経て2010年からUrBANGUILDのブッキングを務め、FOuR DANCERS, Velvet Moon等、数々のイヴェントを企画。今貂子、藤條虫丸、マルセロ・エヴェリン、由良部正美、ヤザキタケシ等、共演したダンサーは数知れず。梅津和時らと中山ラビのバックを15年勤め、フランスを中心に海外での活動も精力的に行い、’15年にはHi Seoul Festival 、’19年には釜山国際即興舞踊祝祭、Bridge Dance Festival (Chicago) に招聘される。’10, ’11年と、coba主催のイヴェントに参加。’20年音楽を担当した今貂子舞踏公演「金剛石-Diamond- 」（UrBANGUILD ）が文化庁芸術祭優秀賞受賞。

仙石彬人 AKITO SENGOKU

TIME PAINTING, Visuals

2004年より「時間に絵を描く」をテーマに、リキッドライティングの技法を用いたライヴ・ヴィジュアル・パフォーマンス “TIME PAINTING”をはじめる。 楽器を演奏するかのように３台のOHPを同時に操りながら紡がれる光の絵は、絶えず変化し続け２度と同じにはならないその場限りの物語を描く。LIVEという表現方法にこだわり、あらゆるジャンルのミュージシャンやダンサー、アーティストとのコラボレートワークを活動の場としている。 2020年からは、カメラマンや映像ディレクターとともにヴィジュアルアートワークを収録し、MVや映像配信といった様々なメディアに展開させるプロジェクト「光響事業」をスタート。映像や写真メディアにおける光の表現も探求している。

https://akitosengoku.com/

福西次郎

１９６７ 年、京都生まれ。
８６年京都市立銅駝美術工芸高校卒。
以降、画業と並行して大工仕事に従事。
８８年結婚。９４年大工独立。
９８年ライブの出来るカフェを始める。
０６年UrBANGUILD設立。
２２年大工職人引退
現在、絵画制作、グラフィックデザイン、建築設計
UrBANGUILD代表、UrBANGUILD大工部経営。

Mr満腹貴族•いのうぇー

森川 博文
西木屋町の街角でたばこ屋を営む音楽愛好家。
（smoke me は、健康に悪影響を及ぼしません。
が、あなたの音楽への依存度をかなり高めるかもしれません。
なるべく胸いっぱいに吸いこみましょう)

4/30 (sun) ジョッカル単独公演 【舞踊日本昔話~生ト死ト性トシュルレアリスム~】【京都公演】
2023-04-30 17:00 - 20:30
ジョッカル
身体表現者2人組”ジョッカル“による 単独公演第二弾。 日本人特有の精神を表現する民話や 文学作品から着想を得、 日本に語り継がれる美的概念や”無”を表現する 春夏秋冬の四部構成となる舞台。 現在と非現実の狭間、 世にも奇妙な世界をお届けします
照明：竹ち代毬也
Thank you SOLD OUT!
チケットご予約フォーム
https://onl.sc/MxtSYqj
※チケットの発券はございません、当日受付でのお支払いとなります。
◇ OPEN 17:00 / START 18:00
◇ adv.3000 yen + 1drink

4/29(sat) 『かなわない』
2023-04-29 18:00 - 22:00
糞八
ムーズムズ
メシアと人人

◇ OPEN 18:00/ START 18:30
◇ adv./door. 2000yen+1drink

糞八
2019年、京都にて結成。数回のメンバーチェンジを経て、2021年春から現体制。フォーキーワナビーエモ、ってハポンのモモジさんに言われたのを気に入って自称してます。

メシアと人人（めしあとにんじん）
ギターとうた　北山敬将
ドラムとうた　ナツコ
2010年夏〜　2人組オルタナティヴ・ロック・バンド
ファーストフルアルバム「BOMB」2022年1月より好評発売中。

ムーズムズ
Gvo 小西ゆうじろう、Key yatchi、Dr 渡辺智之からなるベースレストリオ。
大学の音楽サークルで出会い、バンドを結成。
以来、京都を中心に活動中。
2015年、結成10年目にして初のフルアルバム『Flashing Magic』をこんがりおんがくよりリリース。

4/28 (fri) FOuR DANCERS vol.246～dance performance night～
2023-04-28 19:00 - 22:00
Alain SINANDJA
瀧口翔
nakice
小倉笑
照明：竹ち代毬也

◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.2200 yen + 1drink / door.2500 yen + 1drink
◇ dancer. 1600yen + 1drink

Alain SINANDJA （アラン・シナンジャ）
ダンサー・振付師。神戸市新長田区在住。トーゴ出身。神戸ダンスボックス主催国内ダンス留学で学ぶため２０１７年、初めて日本に来日。卒業後も日本に残り神戸を拠点に、西アフリカの伝統舞踊とコンテンポラリーダンスを越境しながら独自の作品を制作している。２０１８に自身で立ち上げたダンスフェスティバル「AFRICAN CONTEMPORARY NIGHT 」はのちのHappy African Festival（HAF）へと発展し、多くの観客を動員した。2019年に、振付家下村唯との共同制作を行い、同作品は、横浜ダンスコレクションにて振付賞を受賞。同年、山崎広太によるプロジェクト「Darkness Part 3 」に参加、ニューヨーク公演に出演した。現在もダンスボックスの様々な企画に参加し、アフリカンダンスクラスを教えるなど、新長田のコミュニティに深く根ざした活動を継続している。

PP – 05 OUTUBRO 2017 – PORTO – TEATRO RIVOLI PECA DE DANCA DE MANELO EVELIN DEMOLITION INCORPORADA DANCA DOENTE
瀧口　翔
音響デザイナー、ダンサー、ドラマトゥルク 私は境界線に興味を持ち、そこにアプローチしてきました。高校生の頃、音楽のジャンル分けに疑問を抱いたことが原点のように思います。大きく見たら音楽。でも明らかに違うことはわかる。なぜ分けるのか。分かるとは分けることなのか。なぜグラデーションに線をひくのか。どこまで分けるのか。 のちに音楽と音の境界線を探り続けることになり、今も続いています。 20代の後半はヒスロムと山と住宅地の場所的境界線、時間的境界線とも言えるところで遊ばせてもらってきました。その後、マルセロエヴェリンさんというブラジル人の振付家と出会い、ダンスとも出会いました。彼のダンス作品もいわゆる「ダンス」というものの縁にあるようなダンスで（しかし中心とも思う）、今も共に制作しています。 舞台の音響をやるうえでもタブーと「正解」の間で、ダンスと演劇の間で、立場も技術者とダンサーの間で遊んでいます。 https://sho2takiguchi.wixsite.com/operation-and-bugs

nakice
2014年よりダンサーの奥野美和とアーティストの藤代洋平が主宰するダンスカンパニーN///Kでの活動を経て、2022年より京都に拠点を移しnakiceに改名。身体・人工物・自然物を素材に、場所や空間を問わずモノたちと共存することにより発生する現象・プロセス・サイクルに着目し、それらをインスタレーション、パフォーマンス、平面作品などの形でアウトプットする。 https://www.nakice.com

小倉笑
1996年、岐阜県生まれ。2012年から京都を拠点に活動開始。以降、Monochrome Circusや康本雅子らの舞台に出演、mama!milkなど様々なアーティストとコラボレーションをしている。近年では自身の演劇・ダンス作品を発表も行っており、ヨコハマダンスコレクション2022コンペティションⅠにて奨励賞を受賞。 2021年より創作団体『SMILE』を立上げ、2022年、KYOTO Cultural Festivalを開催。ジャンルに捉われず、舞台作品上演やWS、イベント企画など様々な活動を展開中。

4/27 (thu) Ur食堂LIVE ~HÅLA DUETT
2023-04-27 19:00 - 21:30
håla duett
◇OPEN 19:00 / START 20:00
◇no charge ! カンパ制　1order

HÅLA DUETT

Håla Duett (qui se prononce” hhola duète”) est un duo composé du batteur Yann Joussein (co-fondateur du Collectif Coax à Paris) et du guitariste Sheik Anorak (fondateur de Gaffer Records à Lyon). Les deux musiciens ont réuni leurs efforts, mêlant une musique allant de Sonic Youth à Tinariwen en passant par Elvin Jones pour un résultat tranchant et dansant.
Cette rencontre unique nous entraîne dans un no Man’s land entre rock touareg et rock New Yorkais.
Fredonnées dans différentes langues, les compositions d’Håla Duett traitent de sujets simples mais constitutifs comme la musique en tant qu’élément fédérateur, ou l’égalité entre hommes et femmes. Composé entre la Suède (Göteborg) et la France (Paris), l’EP “Rana” a été enregistré à Gnesta à l’est de Stockholm lors de la tournée scandinave de 2018.
Le résultat est un mélange unique de plusieurs genres qui ne devaient pas se rencontrer.
“Håla Duett est un duo composé du batteur Yann Joussein et le guitariste Sheik Anorak (résidant à Göteborg en Suède, dirigeant Gaffer Records et jouant avec Neige Morte, -1, Videoiid, etc. La musique que joue le duo est un mélange ou une somme d’influences des deux musiciens … et le spectre peut être assez large. Mais ici, ces deux artistes talentueux ont choisi d’explorer les domaines des aspects minimaux et répétitifs de la musique kraut et africaine. Le résultat est un mélange unique de 2 genres qui ne devaient pas se rencontrer.” J. Taylor

YANN JOUSSEIN : DRUMS
SHEIK ANORAK : GUITAR

4/26 (wed)＜HEX JAPAN TOUR＞
2023-04-26 19:00 - 23:00
HEX (from Denmark)

ドラびでお

quaeru

-Dj

miharu

◇ OPEN / START 19:00
◇ adv.2500yen+1drink / door.3000yen+1drink

HEX (from Denmark)

H E XはLars Bech PilgaardとAnders Bachのドゥオで、アコースティックやプロセスドドラムにエレキギターなど様々な不思議な電子楽器を奏でる。彼らの音楽は抽象的な雰囲気から見え隠れしつつ循環する即興や、活動過多なフリーフォームトランスにシンセノイズ、謎めいた電子構造や固めのハードロックリズムを基盤としている。 つい最近世界制覇への探求を始動した彼らは、既に日本ツアー２回、名高いVinterjazzフェスティバル、そしてGOATのサポートも含んだデンマークでの数々のライブもこなしている。

Lars Bech Pilgaard

デンマークのギターリスト、バンドリーダー、作曲家のラース・ベック・ピルガード。2010年から妥協を許さず、絶賛されているリリースを続け、またサウンドアートや演劇、演奏でヨーロッパ、ロシア、アメリカをツアーしている。彼の特徴的な力溢れるギターの演奏は民話、祭祀、儀式やノイズ、アンビエント、ジャズからの感化を描画している。最近のリリースでは即興音楽、自由なロック、アフリカの先住民族の音楽の美学を探求し、より様々な要素を取り入れている。彼はSlowburnのリーダーを務め、SVIN、Laser Nun、SAV、Klimaforandringerのメンバーでもある。Frisk Frugt、Kasper Tranberg、Tim Lefevbre、Ts Høeg、Kresten Osgood、SelvhenterのAnja Jacobsenとの共演やレコーディングの経験もある。

Anders Bach

ドラマー、即興音楽家、作曲家であるアンデルス・バッハは、親密な音響単調性とスパスティックデジタルマニアを探求している。荒々しい電子の肌触りとズキズキで乱雑なパルスを通じてアンデルスの美しさは、リスナーがどのようにして審美的に有機的なものと合成的なものを知覚するかを多動と静寂の両方の中で評し続ける。演奏と作曲とは別に、リズミック音楽院とコペンハーゲンIT大学の公表学者であり、学位を保持している。最近ではオークランドのミルズカレッジにて作曲家レジデンスと今年上海で開催された国際コンピュータ音楽会議に出席している。彼はERNAとIce Cream Cathedralのメンバーで、レーベル「Wetwear」の共同創立者でもある。

ドラびでお（LaserModular）

2012年長年プロとして活動してきたドラムを引退。その後tkrworks社と長年開発を進めて来た映像と音楽をリアルタイムにリミックス出来る自作楽器「DORAnome」により活動を再開。既製の楽器ありきの音楽では無く楽器自体から自分自身の音楽専用に一から作り上げるというコンセプトにより圧倒的な個性と唯一無似な世界観を出している。この「ドラびでお」は世界中のロックフェス、ジャズフェス、メディアアートフェス、映画祭、芸術祭でも好評をはくし2022年にも大規模なワールドツアーが企画されている。

現在はモジュラーシステムによるレーザー、LEDコントロールシステムによるライブ・ワークショップを世界中で展開中である。 他にも映画出演、執筆活動も盛んに行っている。

2005年にはARS Electronica（オーストリア）にてその年優れたDigital Musicsに贈られるHonorary Mention賞を受賞。

2007年６月世界芸術界の最高峰ベネチアビエンナーレに招待され2008年8月にはスペイン「サラゴサ万国博覧会」に日本代表として招待される。

2009年には人気テレビ番組「SMAP×SMAP」にも出演。

2019年には瀬戸内芸術祭にてGIGANOISE、GIGAMODULAR、DIY MUSICAL INSTRUMENTS MAKERS COLLECTIVE!!の３作品をキュレーションし話題を呼んだ。

quaeru

2013年より活動開始。現在は若松ヨウジン、山内弘太を中心とし、様々な編成で演奏活動を行う。

4/26 members: ワカマツヨウジン(gt.vo) 山内弘太(gt.) yatchi(pf.syn) 宮田あずみ(ba.) senoo ricky(drs.)

miharu
京都市在住25歳。幼少期より音楽に親しむ。高校生の時に作った和モノセレクト集「和モノ high school mellow」や「日本メロウ大学」がネットレーベルAno(t)raksより配信。現在は「Light Mellow West」「木菟燈籠」等に出演し、関西を中心に活動している。

4/25 (tue) LUCA & There is a fox “Shapes of spring” Tour 京都公演
2023-04-25 19:00 - 21:30
出演：LUCA & There is a fox
LUCA（Vo）
There is a fox（Vo,Gt）
山内弘太（Gt）
senoo ricky（Dr）

LUCA & There is a fox 春のツアー京都公演の開催が決定！
ゲストに山内弘太、senoo rickyを迎えたバンド編成でお届けする特別な一夜。
◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.3000 yen + 1drink / door.3500 yen + 1drink

LUCA
1994年カリフォルニア州 バークレー生まれ、シンガーソングライター。
学生としての最後の時間を過ごしたデンマークで日々を綴った自作曲を集め、2015年にファースアルバム「So I began」を発表。間もなく日本各地に伝わる民謡を唄い繋ぐことも始める。
国内外様々なアーティストとのコラボレーションを経て、ソロ最新作は2020年 夏 写真家・Miho Kajiokaの写真を迎え民謡集 「摘んだ花束 小束になして」。
TVCMのナレーションや、絵本の翻訳を含め音楽の垣根を越えて活動は多岐に渡る。
カリフォルニア、仙台、デンマーク、パリ、東京を経て、現在は京都を拠点に活動中。
http://lucadelphi.com
There is a fox
1982年生まれ、ギタリスト牧野博高のソロプロジェクト。幼少期をカナダで過ごし、その後カリフォルニアに移住。
2014年に旅行で訪れた京都を拠点に活動開始。
2019年にシンガー・ソングライターのLUCAと共作でアルバム「Light Waves」をリリース。
2022年にLUCA & There is a foxのセカンドアルバム 「Shapes」をリリース。
2022年再び拠点をカリフォルニアに移す。
http://thereisafox.com

4/23 (sun)東京塩麹 3rd Album “Goodbye” Release Live 京都公演
2023-04-23 18:30 - 21:00
東京塩麹
キツネの嫁入り
コンテンポラリーポップバンド・東京塩麹による4年4ヶ月ぶりのアルバム『Goodbye』のリリースライブが東京、京都の2都市で開催決定！
『Goodbye』はインディー・ロック、クラブ・ミュージック、ポスト・クラシカルといった様々なジャンルの壁を軽やかに横断し、
結成10年を迎えるバンドのマスターピースといえる作品に仕上がった。
クラブ・ミュージックの王道の展開を見せながら現代的なヒップホップの感覚も入り混じる”Me”など、バンドの次なるディケイドを感じさせる12曲が収録されている。
東京塩麹が標榜するコンテラリーポップの完成形として製作された楽曲たちが、
8人のバンドメンバーによって完全生演奏で披露される。京都公演にはキツネの嫁入りをゲストに招いた2マンライブとなる。

◇ OPEN 18:30 / START 19:00
◇ adv.3000 yen + 1drink 　door. 3500 yen + 1drink
＊整理番号順入場

◇ チケット購入
https://eplus.jp/sf/detail/3809140001-P0030001

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東京塩麹
2013年に始動したコンテンポラリーポップバンド。
音の反復と解体、再構築を主軸とし、バンド形態でありながら完全に譜面に落とし込まれた独自の音楽性で注目を集め、ディスクユニオン主催『DIM.オーディション2016』に選出。
2017年、1stアルバム『FACTORY』をリリース。
同作はNYの作曲家スティーヴ・ライヒから「素晴らしい生バンド」と評された。
2018年には2ndアルバム『You Can Dance』をリリースし、FUJI ROCK FESTIVAL’18へ出演。
JR東海『そうだ 京都、行こう。』を始めとしたCM音楽も手がける。

キツネの嫁入り
マドナシ、ひさよ、猿田健一、北村信二、伊藤拓史
2006年より活動開始。2021年までに5枚のアルバムをリリース。
日本語の歌・ギター・ピアノ・サックス・ドラム・コントラバスという編成を主に、
アコーディオン・グロッケン・バイオリンなどを取り入れつつ、プログレ・ジャズ・ロックを基調とし変拍子を取り入れた音塊。
主催イベント「スキマ産業/スキマアワー」では、UA、ジム・オルーク、山本精一、大友良英、
向井秀徳、トクマルシューゴ、石橋英子、コトリンゴ、といった多種多様なアーティストを招聘し続けている。
まだまだ自分たちが楽しめる音楽への追求が止まらないため幾多のメンバーチェンジを経て現メンバーに至る。
2021年「dodone」MUSIC VIDEOが、世界４大アニメフェスオタワ国際アニメーション映画祭の特集プログラム”New Tool Who Dis? Tactility in the Digital Age”選出、
プラハのPrague Music Video AwardsでBest Asian Music Vide受賞。京都からマイペースに活動中。

4/22 (sat) Pechakucha Night Kyoto Vol.44
2023-04-22 19:30 - 23:00
EVENT INFORMATION
(English info below)
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このたび 2023年4月22日（土）、PechaKucha Night Kyoto Vol.44を開催いたします。
ペチャクチャナイトは、2003年に東京で若手のデザイナーたちが自身の作品を発表するためのイベントとして始まり、今では世界中にある1200以上の都市に広まっています。
今回のテーマ：「今やし言えること、、、」
悔やんだり、謝ったり、がっかりしたり。皆さんにもそういう経験は少なからずあると思います。その時は悲しい気持ちになったかもしれませんが、それらはみんな過去の事。みんなに話して笑い飛ばしてしまえばいいんです。そして晴々とした気持ちで前に進みましょう！

◇OPEN 19:30 / START 20:00
◇ 1500 yen inc 1drink!
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We are very excited to announce PechaKucha Night Kyoto Vol.44 will be held on Saturday, April 22nd. PechaKucha Night began in Tokyo in 2003 as an event for young designers to show their work and has now spread to over 1200 cities worldwide.
Finally now I can say this …
Regrets, apologies, disappointments – we’ve all experienced them. For our next event, we invite you to share those moments you wish you could do over, whether they make you laugh or cry. But If it’s too personal, you’re welcome to share spectacular stories of regret by others. Let’s celebrate the possibility of what could have been!
Event Info:
Date/time: Saturday, April 22, 20:00
Venue: Urbanguild (Sanjo/Kiyamachi)

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Other Information / ほかの情報
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ペチャクチャナイト京都 ホームページ
https://www.facebook.com/pknKyoto/
For more information on PechaKucha click here:
https://www.pechakucha.com/

4/21 (fri) Ur ~ yatchiのピアノ食堂 vol.29
2023-04-21 19:00 - 21:30
yatchi (piano)
guest: 武田菜月(piano,syn)

◇OPEN 19:00 / START 20:00
◇no charge ! カンパ制　1order

yatchi
ムーズムズ、踊らんか、折坂悠太(重奏)などで鍵盤を担当。 たまにピアノソロ演奏でも活動する。これまで「metto piano」「第３区間ピアノ」の2枚のソロアルバムをリリース。

武田菜月(piano,syn)
2009年から風の又サニーで鍵盤を担当。今はマタマタ、quaeruへの参加なども。 2020年頃から曲を作り始め、2021年頃からソロでライブをし始める。ゆっくり活動中。

4/18 (tue) FOuR DANCERS vol.245～dance performance night～
2023-04-18 19:00 - 22:00
北村成美
合田有紀 + 野村香子 + 三枝眞希
BC.(森脇彩弓)
保井岳太

◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.2200 yen + 1drink / door.2500 yen + 1drink
◇ dancer. 1600yen + 1drink
撮影／大西暢夫（Nobuo Onishi）
北村成美
通称、なにわのコリオグラファー・しげやん。6歳よりバレエを始め、1992年、英国ラバンセンターにて振付を学ぶ。
「生きる喜びと痛みを謳歌するたくましいダンス」をモットーに、国内外でソロダンス作品を上演するほか、日本各地
で市民参加によるコミュニティダンス作品を発表。劇団やダンスカンパニーへの振付、音楽家や美術家との共同製作に
も数多く取り組んでいる。

合田有紀
2007年~2017年、Monochrome Circusに所属し国内外問わず多くの作品に参加。2015年、野村香子と共に「ゴーダ企画」を 立ち上げる。企画ごとに多分野の芸術
家と共にチームを作成しコラボレーションを行う「コレクティブカンパニー」スタイルの活動を始動。主な取り組みとして、パフォーミングアーティスト・前田英一
を演出に迎えた素粒子物理学者・橋本幸士との共同舞台作品『Every day is a new beginning』（Art Innovation 2019 京都大学総長賞 受賞作品）、ドラァグクイー
ン・シモーヌ深雪を演出に迎えた『SYNTHESE-DRAG meets CONTEMPORARY-』 、映像作家・長良将史との共同制作作品『Octopus Story』などがある。令和４年度 京都市芸術文化特別奨励者。

野村香子　KYOKO NOMURA
ダンサー・プロデューサー。ゴーダ企画共同代表。’07年～17’年京都のダンスカンパニー「Monochrome Circus」に所属し主要ダンサーとして、韓国、フランス、フィンランド、NYなどのフェスティバル出演
など国内外問わず多くの舞台に立ち経験を積む。15’年より「ゴーダ企画」を合田有紀と立ち上げ、ダンサーとして出演する傍ら舞台作品のプロデュース、マネジメントを行う。18’年京都芸術センター・レジ
デンスプログラムに選出されケルン(独)で滞在制作を行なった。令和４年度京都市芸術文化奨励者に認定。2022年より京都国際ダンスワークショップフェスティバルのプログラム・ディレクターに就任。
photo by 松本成弘
三枝　眞希
ダンサー 福岡で踊り始める。2006年アーティストビザを取得し渡韓。 ノンバーバルミュージカル〈B SHOW〉メインキャストとして契約。 韓国、タイ、マカオ、フランス、イタリア、モスクワ国内外でダンスパフォーマンスを行う。韓国アーティストのMV,コンサート,映画,レッスン指導等エンターティメント界での活動後、 2015年コンテンポラリーダンスプロジェクト〈SnC〉にて数々の舞台作品に参加。 2017年京都へ拠点を移しダンス作品から演劇の舞台まで活動を多岐に広げる。 2019年九州国際ダンスコンペディション振付作品〈Hense〉3位受賞。 一児の母となり、今年ソロ作品発表予定。 「磨き、研ぎ澄まされ、ゴムのような弾力を帯びた身体で繰り出すダイナミックな形。 高く跳び、大きく開き、瞬時に形を変える。一切の妥協がない職人肌のダンサー。 福岡出身、激しく、熱い、高温激辛明太子」（お寿司/南野詩恵より）

BC. (森脇彩弓)
静岡県浜松市うまれ。京都大学理学部在学中。専ら近所の公園で踊っており、人には反省した猫のような踊りと評される。

保井岳太
2002年香川県生まれ。京都芸術大学在学中。
2022年より本格的に活動を開始。Super D、敷地理らの作品に出演。

4/17(mon) UNDERGUILD vol.6
2023-04-17 19:00 - 23:00
Yoshigaki & ucon presents
「天空の舟」session
Live
芳垣安洋
ucon
渡辺亮
大前コウタ

Dj
福西次郎
井上潤一
森川博文
◇ OPEN / START 19:00
◇ no charge ! 　1 order

芳垣安洋(打楽器奏者、作編曲家)
関西のジャズエリアでキャリアをスタートさせ、90年代初頭、モダン・チョキチョキズ、ベツニ・ナンモ・クレズマー・オーケストラ、渋さ知らズなどに参加後上京。
大友良英、内橋和久、山本精一、勝井祐二、渋谷 毅、山下洋輔、坂田明、板橋文夫、梅津和時、片山広明、林栄一、巻上公一、ホッピー神山、菊地成孔、スガダイロー、柳原陽一郎、おおはた雄一、ヤドランカ、酒井俊、長谷川きよし、ROLLY、カルメン・マキ、おおたか静流、浜田真理子、カヒミ・カリィ、UA、John Zorn、Bill Laswell、Lester Bowie、Don Moyeなど様々なミュージシャンと共演。
現在、ROVO、大友良英ONJQ、アルタード・ステイツ、さまざまなジャズや即興のセッション、自己のバンドOrquesta Libre、Orquesta Nudge!Nudge!、On The Mountain等のライブ活動の他、文学座などの舞台演劇や、映画の音楽制作も手掛ける。欧米のジャズや現代音楽のフェスにも長年参加し海外ではインプロバイザーとしての評価も高い。

UCON
1993年にSOFT結成。
90年代のレイブムーブメントに衝撃を受け、全国の野外パーティー、レイブに初期からライブで参戦。
ダンスミュージックとバンドサウンドの融合を志向する。
来年活動30周年を控え、new album製作中。
現在は、SOFT,marron trio ,UCNDなどのバンドでベースを担当。

福西次郎
１９６７ 年、京都生まれ。
８６年京都市立銅駝美術工芸高校卒。
以降、画業と並行して大工仕事に従事。
８８年結婚。９４年大工独立。
９８年ライブの出来るカフェを始める。
０６年UrBANGUILD設立。
２２年大工職人引退
現在、絵画制作、グラフィックデザイン、建築設計
UrBANGUILD代表、UrBANGUILD大工部経営。

Mr満腹貴族•いのうぇー

森川 博文
西木屋町の街角でたばこ屋を営む音楽愛好家。
（smoke me は、健康に悪影響を及ぼしません。が、あなたの音楽への依存度をかなり高めるかもしれません。
なるべく胸いっぱいに吸いこみましょう)

4/16 (sun) VarieTEASE Kyoto Vol.6
2023-04-16 17:00 - 20:30
Cast
Miwa Rock（バーレスク）
SHOWEN（ボーイレスク・MC）
サカトモコ（サーカスパフォーマー）
Showtarrow (ダンサー)
うの（バーレスク）
MECAV（バーレスク）
紅和邇（ステージキティン）

Thank you SOLD OUT !!

※無断キャンセルはご遠慮ください
ここからのご予約はキャンセル待ちとなります。ご希望の方はメールでご連絡ください

お問い合わせ：varietease.kyoto@gmail.com
◇ OPEN 17:00 / START 18:00
◇ adv.3500 yen + 1drink / door.4000 yen + 1drink

4/15(sat) "Goodbye and Good Luck" Presented by KOIKE KIKAKU
2023-04-15 17:30 - 22:00
ACT:
Bagus!
ゆ〜すほすてる
西村中毒バンド
◇ OPEN 17:30 / START 18:00
◇ adv. 2500yen+1drink/ door. 3000yen+1drink

4/14 (fri) 広田ゆうみ＋二口大学 別役実 作「部屋」
2023-04-14 18:30 - 21:00
広田ゆうみ＋二口大学
──あなた、帰ってきたのよ、あたし……。もうあなたがここにいないだろうことは、わかっていたけど……。
打ち棄てられたアパートの一室。
テーブルの上には、あの日のお茶がそのままに。
まだ寒かった頃。まだあなたと暮らしていた頃。
あの日出ていったこの部屋に女は再び帰ってきた。
やがて部屋の扉が開き、一人の男が現れる。
＊ 日本に於ける不条理劇の第一人者である別役実の戯曲を、京都を拠点に活動を続ける俳優・広田ゆうみと二口大学が上演する企画。
三都市で公演を重ねてきた作品を京都木屋町UrBANGUILDにて上演します。
hirotafutakuchi@gmail.com　（ふたくち） http://hirotafutakuchi.blog.jp
◇ OPEN 18:30 / START 19:30
◇ adv.2400yen + 1drink

4/13(thu) Lux in Tenebris
2023-04-13 19:00 - 21:30
戦慄のフルート像、時空を超え異界へ
闇の中燦然たる光、風の鼓動を奏でる
インスタレーションコンサート
音楽：
若林かをり
写真：
JUMPEITAINAKA
空間：
松本永
音響：
有馬純寿
ｲﾝｽﾀﾚｰｼｮﾝｺﾝｻｰﾄ「Lux in Tenebris」4月13日再演

◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.4000 yen + 1drink(600yen)

4/12 (wed) ”未確認観光物体 2023 ” Turist & Anders Bach with 山内弘太 Japan Tour 京都編
2023-04-12 19:00 - 22:30
出演：
Turist
Anders Bach + 山内弘太 + Bing
Visual: 仙石彬人
Dj: 未来少年ワタル
◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.2500yen+1drink / door.3000yen+1drink

●TURIST

デンマーク、コペンハーゲンの鍵盤奏者、Rasmus Kjær（ラスマス・ケアー）のソロプロジェクト、Turist。（※Touristのデンマーク語表記）

大量のカシオのキーボードや芸者の歌唱、 ゲームや温泉の音楽をミックスし、さらに 80 年代のチャーター バケーションのポラロイド写真を加えれば、TURIST の音楽のレシピを手に入れられます。簡単にジャンルに絞り込めませんが、 ピアニストであり作曲家でもあるラスムス・ケアーのシンセサイザーの音は魅惑的な輝きを放ちます。 ラスムス は 2019 年にシンセ アルバム Turist をリリースし、それ以来、 TURIST名義でライブ活動中。このアルバムは、米国の伝説的なオンラインマガジン・パーフェクト サウンド フォーエバー のVinyl of the Year として賞を受賞し、 それに伴いデンマークとポーランド周辺のフェスティバルで演奏しました。 経験豊富なミュージシャンであるラスムス・ケアーは、有名なバンド Under Byen、 Klimaforandringer 、 SVIN としてアメリカとヨーロッパをツアーしました。 それだけでなく、即興アルバム、Broken Bow (with Kresten Osgood & Jonas Westergaard ）と オルガンソロアルバム、Orgelimprovisationerをリリース。この2 つのアコースティック アルバムは絶賛されました。 これらすべてにより、彼は繊細でリスクを冒すピアニストであるという評判が得られました。 TURISTは、ピアノから電子音楽・シンセへの、彼の移行を示しています。それをクラウト・サイケ、シンセ・インプロヴィゼーション、または「安価なシンセサイザーで演奏されたジャズ!」(ポーランドの雑誌 JazzPRESS が述べたように) と呼ぶかどうかに関係なく、探求したいという衝動が常にあります。本物の観光客（TURIST）がやるべきことと同じように。。2023 年に TURIST は、ロボットと人間の愛をテーマにしたエロティック ファンク アルバムをリリース予定。ちなみにTURISTは 人間ですので、お楽しみに！ TURIST に関するその他のプレスの引用: 「コンセントにつないで、レゴのサウンドを！」 Hi-Fi World (英国) 「何が音楽で、何が音楽ではないかについての新しい仮説を紹介しています。」 Parttimeaudiophile.com 「陽気で皮肉だが、常に洞察に満ちた物語」ソルトピーナッツ

Mix a bunch of Casio keyboards with Geisha singing, video game scores and SPA music, add polaroid pictures from 80’s charter vacations, and you have the recipe for TURIST’s music. Though not easily squeezed into genres, the sounds from pianist and composer Rasmus Kjær’s synthesizers have an alluring radiance. Kjær released the synth album Turist in 2019 and he has since been performing live under the stage name TURIST. The album won the award as Vinyl of the Year in the magazine Perfect Sound Forever (a legendary online magazine in the US) and Kjær played festivals around Denmark and Poland. An experienced musician, Rasmus Kjær has toured US and Europe with renowned band Under Byen as well as Klimaforandringer and SVIN and has released two critically acclaimed acoustic improvisational albums (Broken Bow recorded with Kresten Osgood and Jonas Westergaard and the organ solo Orgelimprovisationer). All this gave him a reputation of being a delicately sensitive and risk-taking pianist. TURIST marks his shift into electronic music and synths. Whether you call it kraut psych, synth improvisations or ‘Jazz played on…cheap synthesizers!’ (as the Polish magazine JazzPRESS put it), there is a constant urge to explore – just as a real tourist should do. In 2023 TURIST is due to release a new erotic funk album exploring love between robots and humans, so stay tuned! Other press quotes about TURIST: ‘How lego sounds, plugged into the mains!’ Hi-Fi World (UK) ‘introducing new hypotheses about what is and isn’t music.’ Parttimeaudiophile.com ‘an upbeat, ironic but always insightful story’ Salt-Peanuts

●Anders Bach x 山内弘太

デンマーク・コペンハーゲンの音楽家Anders Bachと京都のギタリスト山内弘太による、モジュラーシンセ / パーカッションとエレキギターのインプロデュオ。2018年に京都で出会い、以降も交流を続けライブや作品のリリースを不定期に行う。2022年に108曲収録された実験的作品2本組カセット”108”をリリースし、デンマークジャズアワード2022にノミネートされた。

●Anders Bach (DK)

Anders Bachはデンマークのコペンハーゲンを拠点とするドラマー、即興音楽家、作曲家です。彼は音楽の中でアコースティックな親密さとデジタルマニアを探求しています。不規則に脈打つパルス信号ーその質感をシンセにより多彩に変化させ、彼の美学である速さと遅さが共存する世界を創り上げます。彼のキャリアの中心にあるドラムとエレクトロニクスの共生により、彼は過去 8 年間、ソロ パフォーマーとして、また多くの影響力のあるグループのメンバーとして、デンマークの音楽シーンで活躍してきました。その結果、彼は 2019 年のデンマーク音楽批評家チョイス アワード (Steppeulven) でミュージシャン オブ ザ イヤーにノミネートされました。彼のソロ作品では、アンデルスは解体されたアンビエンスと熱狂的なメロディーへの愛を橋渡ししています。アンサンブルでは、アンダースは主に、Ice Cream Cathedral、Erna、H E X などのバンドの作曲家および創設者としての仕事と、Bisse、Lustre、Sleep Party People、Danielle Dahl などのバンドのミュージシャンおよびクリエイティブな力として知られています。さらに、アンダースはデンマークのアンダーグラウンド レーベル Wetwear の共同創設者でもあります。これは、音楽をリリースするための直感的なプラットフォームであり、芸術的プロセスの代替アーカイブにリスナーを導きます。またアンダースは学者としての一面もあり、デンマークのコペンハーゲンにあるリズミック音楽音楽院 (Bmus) と IT 大学 (cand.it) でそれぞれ学部と大学院の学位を取得しています。 2016 年から米国、中国、ドイツ、韓国で即興、美学、人工知能に関する研究を発表しており、2019 年にニューヨークで開催された国際コンピューター ミュージック フェスティバルでは、審査員およびプレゼンターとして参加している。 https://andersbach.cargo.site/abouthttps://wetwear.bandcamp.com/

Anders Bach is a musician and a writer. He explores acoustic intimacy and digital mania in his music. Through malleable synthetic textures and a throbbing, unruly pulse, Anders’ aesthetic is both slow in motion and hyperactive. With a symbiosis of drums and electronics at the center of his career, he has been an active figure in the Danish music scene the past eight years both as a solo-performer and as a member of many influential groups. As a result he was nominated as Musician of the Year at the Danish Music Critics Choice Awards (Steppeulven) in 2019. In his solo-work, Anders bridges his love for deconstructed ambience and frenetic melodies. In ensembles, Anders is primarily known for his work as a composer in and founder of bands like Ice Cream Cathedral, Erna and H E X and as a musician and creative force with acts like Bisse, Luster, Sleep Party People and Danielle Dahl, touring most of Europe and numerous states and countries in North America and Asia. Furthermore, Anders is co-founder of the Danish underground label Wetwear: an intuitive platform for releasing music, a listener-invite to participate in an alternative archiving of the artistic process. Anders is a published scholar and holds undergrad and graduate degrees respectively from the Rhythmic Music Conservatory (Bmus) and the IT University (cand.it) in Copenhagen, DK. Anders has presented his research on improvisation, aesthetics and artificial intelligence since 2016 in USA, China, Germany and South Korea and was among the reviewers and presenters at the International Computer Music Festival in 2019 in NYC. https://andersbach.cargo.site/abouthttps://wetwear.bandcamp.com/

● 山内弘太 | Kota Yamauchi

1986年生まれ。京都、堀川団地在住。ギタリスト。歌もの、即興、映像、ダンスとの共演など国内外問わず様々な形態、環境で活動。演奏ではギターから出るあらゆる音をその場で加工し積み重ね配置して音像を作り上げる。ソロ活動をベースに折坂悠太（重奏）、quaeru、LUCA + There is a fox、川本真琴、 若松ヨウジン、YeYe、 Sy lokkなどのバンドに参加。咖喱山水とのプロジェクト “Sound Meals” や、堀川会議室での音楽イベント主催など活動は多岐に渡る。

Kota Yamauchi is an experimental guitarist based in Kyoto, Japan. His improvised performances use guitar as the sound source, incorporating pedal effects and found objects. These elements are used to build intricate multi-layered soundscapes which evolve, taking the listener on a journey.

https://linktr.ee/kkoottaa

●BING (Hitozoku Record/ANTIBODIES Collective)

９０年代初頭にターンテーブルやテープを駆使した独自の即興パフォーマンスを始める。現在は京都を拠点にANTIBODIES Collectiveを主宰、ダンサーや美術家等と共に演出と音楽に関わる探求を続けている。NYの老舗中古レコード店に13年間に渡り勤務しながら、音楽ジャーナリスト、レーベルやイベント•オーガナイザーとしても活動した。16年には中古アナログ専門店「ヒト族レコード」を開店、世界中から訪れるマニア達が情報を交わす場を提供。現在では同ビルの地下、地上階ともに音楽の場所として開かれており、ビル全体が京都の名所となりつつある。 @hitozoku_record

仙石彬人 AKITO SENGOKU

TIME PAINTING, Visuals

2004年より「時間に絵を描く」をテーマに、リキッドライティングの技法を用いたライヴ・ヴィジュアル・パフォーマンス “TIME PAINTING”をはじめる。 楽器を演奏するかのように３台のOHPを同時に操りながら紡がれる光の絵は、絶えず変化し続け２度と同じにはならないその場限りの物語を描く。LIVEという表現方法にこだわり、あらゆるジャンルのミュージシャンやダンサー、アーティストとのコラボレートワークを活動の場としている。 2020年からは、カメラマンや映像ディレクターとともにヴィジュアルアートワークを収録し、MVや映像配信といった様々なメディアに展開させるプロジェクト「光響事業」をスタート。映像や写真メディアにおける光の表現も探求している。

https://akitosengoku.com/

●未来少年ワタル（未来少年ブラジル＋Wataru(W)）
未来少年ブラジル ワカマツヨウジン(quaeru)のDJ時の名義。

Wataru(W) dj,photographer,writer Coconuts disk ekoda元土曜番。
Esoteric Soundtrack Series “PARAMITA”主宰。 曲解に曲解を重ねた倒錯的性情により、唯一無二の世界を表現。 囚われる事のない理解の外側に向かって日々精進中。

4/11 (tue) FOuR DANCERS vol.244～dance performance night～
2023-04-11 19:00 - 22:00
きたまり
アミジロウ
Nishi Junnosuke
Super D（後藤禎稀、 福田有司）

照明：竹ち代毬也
◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.2200 yen + 1drink / door.2500 yen + 1drink
◇ dancer. 1600yen + 1drink
design：Takashi Tsuji
きたまり
振付家。2003 年よりダンスカンパニーKIKIKIKIKIKI 主宰。 近年は作曲家、グスタフ・マーラー全交響曲を振付するプロジェクト、劇作家、太田省吾 の戯曲をダンス化するシリーズをはじめるなど、ダンスと他分野の表現を扱いながらジャンルを越境した多岐にわたる創作活動を展開。2022年夏より札幌在住。 ソロダンス『MUSUME-Dojoji」にてTGR2022(札幌芸術祭)「特別賞」受賞。2023 年度よりセゾン文化財団セゾン・フェローⅡ。

アミジロウ
俳優、ダンサー。関西小劇場を中心に活動。俳優のたしなみとしてクラッシックバレエを学ぶがままならず。 しかし身体を動かす面白さに興味がわき紆余曲折を経てコンタクトインプロに出会う。ますます面白くなって寄る年波をごまかしごまかし頑張って踊っているが、コンテンポラリーダンスよくわからない。アミジロウ企画主宰。劇団ステージタイガー所属。身体は硬い。ラジオ好き。町歩き好き。町歩きを楽しむ才能は結構あると思っている。

Nishi Junnosuke
振付家/映像作家。1993年、鹿児島生まれ。京都造形芸術大学 (現:京都芸術大学) 映画学科卒業後、舞台芸術を中心に様々な分野のアーティストとコラボレーションする。

後藤禎稀　(振付家・ダンサー・役者)
3歳からモダンダンス・ジャズダンスを習う。その後京都造形芸術大学(現京都芸術大学)に入学、コレオグラファーを志す。
2019年Super D(ダンスカンパニー)を立ち上げ、本格的に創作活動を始める。デツ禎稀から改名。
代表作に、旗揚げ公演『受胎』、『comfort』、『楽園』がある。2023年夏頃新作公演予定。

福田有司
京都市出身､2018年京都造形芸術大学卒業｡
卒業後は大道具スタッフをしつつ演劇に出たりダンスに出たりフラフラしている｡
最近はデツ禎稀の作品によく出ている｡
Super D所属｡

4/9 (sun) FOuR DANCERS vol.243～dance performance night～
2023-04-09 18:00 - 21:00
セレノグラフィカ
南弓子 + 宮嶋哉行(violin)
Asami Yasumoto
上田愛華＋長谷川千紗

照明：竹ち代毬也
◇ OPEN 18:00 / START 18:30
◇ adv.2200 yen + 1drink / door.2500 yen + 1drink
◇ dancer. 1600yen + 1drink
photo：Misa Shigematsu
セレノグラフィカ
関西を拠点に国内外、屋内外を問わず幅広く活動を展開する結成26年のダンスカンパニー。
多様な解釈を誘発する不思議で愉快な作風と、緻密な身体操作が持ち味。隅地茉歩（TOYOTA CHOREOGRAPHY AWARD 2005「次代を担う振付家賞」[グランプリ] 受賞）は「踊るぬいぐるみ」、阿比留修一（平成8年度大阪府芸術劇場奨励新人認定）は「かかとの無い男」とあだ名され、ヨーロッパ、韓国、オーストラリアなど国外でも作品を発表。公演活動を含め、全国各地へ遠征を重ね、多数の市民参加作品の創作や、教育機関へのアウトリーチも積極的に行い、ダンスの多様な発信にエネルギーを注いでいる。近年は、クラシック音楽奏者を始め、他ジャンルのアーティストとのコラボレーションの機会も多く、身体と動きによるアプローチについての探求を継続している。2021年『身体のことば～振付家の視点から～』刊行。(一財）地域創造「公共ホール現代ダンス活性化支援事業」登録アーティスト。http://selenographica.net/

南弓子
京都市立芸術大学彫刻科出身。卒業後、身体表現に傾倒する。今貂子のもとで舞踏の基礎を学ぶ他、様々なダンスワークに触れ2004年から自ら舞台作品を作り始める。日韓ダンスコンタクト、 横浜ダンスコレクションR2010など選出企画多数。『ダンスがみたい!新人シリーズ8』 にて『オーディエンス賞』受賞。 芸術文化普及事業としてイベント企画にも力を注いでいる。2012年春から「バー弓子」店長を務め、(現在育休中)更なる老舗を目指す。

宮嶋哉行 (Saikou Miyajima) 音楽家
3 歳から鈴木メソッドでヴァイオリンを習う。クラシック、ロック、ジャズ、電子音楽等様々な演奏方法を経て、 即興による演奏活動を始める。ライブ演奏の完成度と音の豊かさは、即興やヴァイオリンという言葉のもつ 従来のイメージを変えると評価が高い。ソロ活動の他、、UrBAKANA といった即興ユニット、 ダンスや絵画、映像作品とのコラボレーションなども積極的に行っている。
http://blogs.yahoo.co.jp/rasaikou

Asami Yasumoto
京都市出身、在住。京都市立芸術大学院を卒業後、絵のモチーフの一つとして選んだサーカスに魅了され、英国サーカス学校へ。帰国後、京都を拠点に現代サーカス・アーティストとして活動。現代サーカス団体Co.SCOoPP、及び関西エアリアル代表。産業ロープアクセス国際資格IRATA level.1を所持。 ロープや布、プラスチックシートなどの「モノ」と「身体」の関係性を追求し、幻想的な作品を発表している。浮く事が好きで建物や樹にぶら下がってみたり、人を空中に引き上げがち。「国内ダンス留学＠神戸8期」卒。 WEBサイト(個人): https://asamiy.wixsite.com/mysite

上田愛華
2002 京都
最近関心があるのは、差し出されるものとしてのダンスです。人として立つこと、ダンスを差し出すこと、大きい穴が私とあなたの間に急に現れたら私とあなたは関係しますか。これは2人で作りました。

長谷川千紗
2004年生まれ。京都在住。
やりたい事を思い付いてそれを直ぐに試してみてそこから本格的に作ってみる。回数を重ねて増えていった良い素材を繋げてそれをブラッシュアップしてデュオ作品を作りました。ダンスを作るのは難しいですがそれも楽しみたいです。じっくりとした身体表現を模索しています。
