UrBANGUILD

12/29 (sun) ゴリラ祭ーズ 単独公演『2024年のゴリラ祭ーズ』
2024-12-29 18:00 - 21:00 (Asia/Tokyo)
ゴリラ祭ーズ

予約：https://tiget.net/events/355943
または gorillamatsuries@gmail.com まで

◇ OPEN 18:00 / START 19:00
◇ adv.2500yen+1drink / door.3000yen+1drink

12/30 (mon) Ur ミソカ -餅つきボレロ！-MochiTsuki Bolero !-
2024-12-30 15:00 - 20:00
餅つき音楽：中川裕貴
餅つきボレロ：
竹ち代毬也 (dance)、東野祥子 (dance)、inesik (dance)、合田有紀 (dance)、斉藤綾子 (dance)、大歳芽里 (dance)、後藤禎稀 (dance)、浪江二衣奈 (dance)、渡辺明日香 (dance)
inicie (スネア・ドラム)、上田康弘(アルト・サックス)、辻崇(ドラムス)、大木菜美佳(テナーバストロンボーン)、ryotaro (music)
15:00 open
15:00 餅つき１回目 with 餅つき音楽：中川裕貴
16:30 餅つき２回目 with 餅つき音楽：中川裕貴
18:00 餅つき３回目 with 餅つき Bolero !
20:00 Close
体力の有る方餅つき参加お願いします。
＊ふるまい餅あります
＊禁煙イヴェントです
＊お子様連れ歓迎

◇ OPEN 15:00
◇ No Charge カンパ制 1 order

中川裕貴 Yuki Nakagawa
1986年生まれ、三重／京都在住の音楽家。チェロを独学で学び、そこから独自の作曲、演奏活動を行う。人間の「声」にもっと近いとも言われる「チェロ」という楽器を使用しながら、同時にチェロを打楽器のように使用する特殊奏法や自作の弓を使用した演奏を行う。音楽以外の表現形式との交流も長く、様々な団体やアーティスト（烏丸ストロークロック、森村泰昌、渡邉尚など）への音楽提供や共同パフォーマンスも継続して行っている。また2022年からは音楽家・日野浩志郎とのDUOプロジェクト「KAKUHAN」がスタートしている。
近年の単独でのコンサート活動として、「ここでひくことについて(2019)」＠京都芸術センター、「アウト、セーフ、フレーム(2020)」＠ロームシアター京都サウスホール（ロームシアター京都×京都芸術センター Ｕ35創造支援プログラム“KIPPU”）などがある。
令和6年度京都市芸術文化特別奨励者。
yukinakagawa.info

竹ち代毬也
7月長崎に行きました。 強風のために上陸出来なかった端島(軍艦島)を舞台にしたドラマ「海に眠るダイヤモンド」に最近ハマってます。＼(^o^)／

東野祥子
ANTIBODIES Collective振付家・ダンサー。10歳からダンスをはじめる。類稀なる身体性を駆使し、先鋭的な舞台作品を多く発表。’00 ~’14年「Dance Company BABY-Q」を主宰。トヨタコレオグラフィーアワード、横浜ダンスコレクションソロ・デュオ〈Competition〉など受賞。国内外の劇場やフェスティバルでの公演は55都市を超える。現在は京都を拠点とし、‘15年に「ANTIBODIES Collective」を音楽家のカジワラトシオと共に結成。多ジャンルなアーティストが在籍し、国内外での公演活動は劇場にとどまらず、野外や島全域、廃墟や地下水路などでも、大掛かりな舞台作品やパフォーマンス、インスタレーションなどを実践。観客を巻き込む回遊型にてあらたな表現形態を提唱する。またダンサー育成のWSや学校へのアウトリーチなど、地域の活性化に根ざした活動にも定評がある。ソロ ダンサーとしてもコラボレーションを全国的に展開する。全日本ダンストラック協会芸術監督。 2025年1月10日に自主企画ANTi-VをKyoto Octaveで行う。 www.antibo.org/

inesik
コンテンポラリーダンサー、インプロバイザー、元ボーイレスクダンサー
ダンスカンパニー「モノクロームサーカス」にてダンサーとして国内外で活躍。
フリーに転向後、ライブハウスなどの非劇場空間で役者・画家・書家・音楽家らと主に即興パフォーマンスを中心に活動。
同時にインプロヴィゼーションパフォーマンス、音楽ライブ、キャバレーショー、展示会など多くのオーガナイズも行う。
2014年から2022年は関西初のボーイレスクダンサーとしても活動を行い、ショービジネス業界でも数多くのステージに立つ。
35年間培った舞台経験を土台にして新たなスタイルを模索するため、2023年よりinesikとして活動を開始する。
近年は緊縛、舞踏、音楽、コンテンポラリーダンスのフュージョン公演を定期的に行い、パーティーロックバンド狂都クランプスのボーカルとしても活動を始めている。

合田有紀
2007年~2017年、Monochrome Circusに所属し国内外問わず多くの作品に参加。2015年、野村香子と共に「ゴーダ企画」を 立ち上げる。企画ごとに多分野の芸術家と共にチームを作成しコラボレーションを行う「コレクティブカンパニー」スタイルの活動を始動。主な取り組みとして、パフォーミングアーティスト・前田英一を演出に迎えた素粒子物理学者・橋本幸士との共同舞台作品『Every day is a new beginning』（Art Innovation 2019 京都大学総長賞 受賞作品）、ドラァグクイーン・シモーヌ深雪を演出に迎えた『SYNTHESE-DRAG meets CONTEMPORARY-』 、映像作家・長良将史との共同制作作品『Octopus Story』 などがある。令和４年度 京都市芸術文化特別奨励者。
photo：Kaishi Murata
斉藤綾子
1990年大阪府生まれ。幼い頃から踊りに親しむ。大阪芸術大学舞台芸術学科舞踊コース卒業。関西を拠点にダンサーとして活動し、多くの作品に参加している。サイトウマコト作品の振付アシスタントも務める。自身の主な作品は『書くとか歩くとか』『夢の跡』『Les Sylphides』など。令和3年度京都市芸術新人賞を受賞。「京都マラソン2023」完走。
photo:京都創造ガレージ
大歳芽里
昭和音楽芸術学院バレエ科卒業。音楽家、劇団、ヴィジュアルアーティスト等と共演を重ねる。仏のアンジェ国立現代舞踊センター、振付コース修了。ヴィンセント・マンソー、エマニュエル・ユイン、カミーユ・ボワテル、ダニエル・ベルトン、セシル・ラロイ等の作品に参加。さまざまな障害をもった人や子ども対象のレギュラークラスのほか、ワークショップ講師も務める。他の分野におけるダンスの可能性を探り、身近なところにダンスを広げる活動を進めている。

後藤禎稀
3歳からモダンダンス・ジャズダンスを習う。その後、京都造形芸術大学に入学。
2019年ダンス創作団体 Super Dを立ち上げる。2023年10月に新作『静かの海』を上演。

ダンサーとして、山下残『横浜滞在』に出演。京都を中心に活動中。

Niina Namie
京都を拠点に
2023年より本格的にダンスを再開。
Lauren Tortil演出 “Please Listen to This”(ニュイ・ブランシュ京都2024) 、後藤禎希演出Super D “FORMAT/BASE/UNIFORM”(Okazaki Park Stage 2024) に出演。その他FOuR DANCERS vol.266,280,302にて自身の作品を発表している。
2025年2月に行われるDance 巣食う公演「巣をつくってそこにいる」のメンバー。

渡辺明日香 / Watanabe Asuka
1999年生まれ、武庫川女子大学を卒業。
ダンサーとして団体の公演に出演、作品の創作、子どもたちのダンスワークショップやアウトリーチ活動においてアシスタントとして活動中。
現在、同世代のダンサーと共に主催公演を計画中であり、さらなる表現の幅を広げることを目指している。 2023年横浜ダンスコレクションコンペティションⅡに選出。

inicie（スネア・ドラム）
なにかをたたく。つまみをまわす。

辻崇（ドラムス）
UrBANGUILD 店長

上田康弘（アルト・サックス）
UrBANGUILD キッチンスタッフ

大木菜美佳（テナーバストロンボーン）
UrBANGUILD ホールスタッフ

photo by Yoshihide Nakazato
ryotaro (midi-accordion)
エレクトロニクスを融合したアコーディオン弾き。96年からナスノミツル (アルタードステイツ)、三条とおる (EP-4)らの［elements］に加入後、数々のアングラの巨匠達との共演を経て2010年からUrBANGUILDのブッキングを務め、FOuR DANCERS, Velvet Moon等、数々のイヴェントを企画。今貂子、藤條虫丸、マルセロ・エヴェリン、由良部正美、ヤザキタケシ等、共演したダンサーは数知れず。梅津和時らと中山ラビのバックを15年勤め、フランスを中心に海外での活動も精力的に行い、’15年にはHi Seoul Festival 、’19年には釜山国際即興舞踊祝祭、Bridge Dance Festival (Chicago) に招聘される。’10, ’11年と、coba主催のイヴェントに参加。’20年音楽を担当した今貂子舞踏公演「金剛石-Diamond- 」（UrBANGUILD ）が文化庁芸術祭優秀賞受賞。2024年より一児の父。

1/5 (sun) Jantokoi～雀と鯉～ / ONI×龍成
2025-01-05 18:30 - 21:30
LIVE:
Jantokoi～雀と鯉～　feat.ONI
ONI×龍成

DJ:
Almond (soft)
Living Dead
◇ OPEN / START 18:30
◇ door.2500yen+1drink

1/7 (tue) Ur食堂LIVE～下村 美佐 (piano) / guest: inesik (dance)
2025-01-07 19:00 - 21:30
下村 美佐 (piano)
guest: inesik (dance)
◇OPEN 19:00/ START 20:00
◇no charge ! カンパ制　1order

下村 美佐（しもむら みさ）：
ピアニスト、作曲家、即興演奏家。1977年 三重県生まれ。1999年から2006年まで、三重県で知り合ったヴァイオリニスト・即興演奏家の宮嶋哉行とともに京都ネオクラシカルデュオTHIS=MISAxSAIKOUのピアニストとして活動。過去20年間、フリー・インプロヴィゼーションと現代アート・シーンを中心に活動している。近年は、音の知覚の生理学、物理的空間と音響の関係、新しい楽器の実験などに興味を持つ。これまでに様々な国でのコンサートを経験し、映画の音声やラジオ作品にも携わる。現在は、ドイツとポーランドを中心にコンサートや展覧会などで活動する。
www.misashimomura.com
2024 グループ展「ジョーカー」ハウス・アム・リュツォフプラッツ、ベルリン（ドイツ）
2023 グループ展「響き合う視線」伊勢現代美術館
2022 グループ展「マス・クリティカル」ギャラリー Działań、ワルシャワ（ポーランド）
2022 グループ展「国境地帯」Stary Browar、ポズナン(ポーランド)
2020 「耳を裂く静寂 1/2020」シモン・ヤクボフスキとの共演、 ポール・ゲルハルト教会、ベルリン (ドイツ)
2018 グループ展「ポーズ – プレリュード -」ハウス・デア・クンスト、ミュンヘン（ドイツ）
2018 ピアノソロ即興演奏「ソナチネ・オブ・カオス」アーカイブ・オブ・アイデアズ、ポズナン（ポーランド）
2016 「東京ポズナン即興音楽祭 FRIV 2016」セントラム・アマラント、ポズナン（ポーランド）
2015 「サウンド・カルティヴェイション」レストラン・カルティヴェイト、三重
2014 ピアノハウス即興演奏、ピアノハウス、ポズナン（ポーランド）
2013 「ピアノ・スペシャル」Ausland、ベルリン (ドイツ)
2013 「ラ・オルケスタ」宮嶋哉行との共演 他　アバンギルド, 京都
2013 ピアノソロ即興演奏、ギャラリー Naprzeciw、ポズナン (ポーランド)
2013 ピアノソロ即興演奏、スコキ市立図書館 (ポーランド)
2010 アーツチャレンジ2010「ミールナイフ」入賞、愛知県芸術劇場
2010 ピアノソロ即興演奏 B-Flat、ベルリン (ドイツ)
2008 「Lore of Moments」フレッド・フリスとの共演 他 ラボラトワー・ヴィレッジ・ノマド、ラ・コルビエール城 (スイス)
2008 「Sommer am see, ete au lac」バルツ・ニール、エキスポパーク、ビエル (スイス)
2007 「スピー」ダンサー森下真樹と共演、秋吉台国際芸術村、京都芸術センター
2004 「フーガ」ダンスカンパニーモノクローム・サーカスと共演, 京都文化ホール
2003 「JOHN CAGE MIX 2003」京都造形芸術大学
Misa Shimomura is a pianist, composer and improviser from Japan. For the past 20 years her work has centred on free improvisation and the contemporary art scene. Her interests now include the physiology of sound perception, the relationship between physical space and acoustics and experiments with new musical instruments. She currently lives and works in Berlin and Poznań.

inesik
コンテンポラリーダンサー、インプロバイザー、元ボーイレスクダンサー
ダンスカンパニー「モノクロームサーカス」にてダンサーとして国内外で活躍。
フリーに転向後、ライブハウスなどの非劇場空間で役者・画家・書家・音楽家らと主に即興パフォーマンスを中心に活動。
同時にインプロヴィゼーションパフォーマンス、音楽ライブ、キャバレーショー、展示会など多くのオーガナイズも行う。
2014年から2022年は関西初のボーイレスクダンサーとしても活動を行い、ショービジネス業界でも数多くのステージに立つ。
35年間培った舞台経験を土台にして新たなスタイルを模索するため、2023年よりinesikとして活動を開始する。
近年は緊縛、舞踏、音楽、コンテンポラリーダンスのフュージョン公演を定期的に行い、パーティーロックバンド狂都クランプスのボーカルとしても活動を始めている。

1/8 (wed) 新春アバンギルド寄席
2025-01-08 19:00 - 22:00
二口大学
広田ゆうみ
宝亭お富
ryotaro（アコーディオン、シンセ）

◇ OPEN 19:00 / START 20:00
◇no charge ! カンパ制　1order

二口大学
舞台俳優。劇団このしたやみではチェーホフや岸田國士や永山智行作品を、広田ゆうみ+二口大学企画では別役実作品を全国または海外でも上演を行う。朗読、落語も取り組む。京都役者落語の会メンバー。 第10回関西現代演劇俳優賞受賞。他、映画「ワンダーウォール」等出演。

広田ゆうみ
俳優。二口大学・山口浩章とのユニット「このしたやみ」で活動するほか、京都を中心に様々な舞台に出演。
また、自らの企画による別役実作品の上演・朗読や、落語などにも取り組む。
京都若者サポートステーション就労支援事業講師等。
朗読劇「読書会」ナビゲート。

宝亭お富（タカラテイオトミ）
1987年生まれ。
2010年から独学で落語を始める。
主に百万遍のカフェ・白箱ZOOに定期的に落語をする。
エスラムへの探求心を持って、官能小説を朗読し始める。
日々、落語とエロスのつながりを模倣しながら奮闘中。

ryotaro (acc,synth)
エレクトロニクスを融合したアコーディオン弾き。96年からナスノミツル (アルタードステイツ)、三条とおる (EP-4)らの［elements］に加入後、数々のアングラの巨匠達との共演を経て2010年からUrBANGUILDのブッキングを務め、FOuR DANCERS, Velvet Moon等、数々のイヴェントを企画。今貂子、藤條虫丸、マルセロ・エヴェリン、由良部正美、ヤザキタケシ等、共演したダンサーは数知れず。梅津和時らと中山ラビのバックを15年勤め、フランスを中心に海外でのライヴ活動も精力的に行い、’15年にはHi Seoul Festival 、’19年には釜山国際即興舞踊祝祭、Bridge Dance Festival (Chicago) に招聘される。’10, ’11年と、coba主催のイヴェントに参加。’20年音楽を担当した今貂子舞踏公演「金剛石-Diamond- 」（UrBANGUILD Kyoto）が文化庁芸術祭優秀賞受賞。2024年より一児の父。

1/9 (thu) FOuR DANCERS vol.305～dance performance night～
2025-01-09 19:00 - 22:00
Yangjah
伴戸千雅子＋あたしよしこ（打撃ギター）
市川まや×吉松知佳
Luan Banzai

◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.2300 yen + 1drink / door.2600 yen + 1drink
◇ dancer. 1700yen + 1drink
Photo: 山下一夫
Yangjah やんぢゃ
コリアン・ディアスポラ・アーティスト。在日済州人３世。ひとりの人間の存在からはじまる、ちいさな行為の意味を問い続けることが原動力。日常と非日常を行ったり来たりする即興の身体表現「空っぽなカラダから満ちあふれてくる瞬間のつらなり」を追求している。
ダンス・パフォーマンスを中心に、詩・言語・映像・パーマカルチャー・料理・手しごとなど、からだからはじまる営みの日々。大阪と済州島で暮らす「島からきた 島へかえる」、大阪の実家にて「このはなみのうち」、済州島でのパーマカルチャー空間「SaNa-Sup」、それぞれのプロジェクトが自然のリズムで進行中。

https://linktr.ee/yangjah

伴戸千雅子
振付家・ダンサー。学生時代に演劇にはまった後、言葉を口から出すことをやめて踊りの世界に。93年から舞踏を始める。1998-2011年舞踏グループ花嵐で活動後、ソロに。ソロ作品を作ったり、即興をしたり、人と作品を作ったり、人に振付けしたり／されたりする。近年作った作品では、視覚障害のある人との活動から生まれた「見ないダンス」、土方巽の語りを真似る「H氏を探して」が気に入っている。音楽家やダンサー、美術家とのユニット「おどる落語」のメンバーとしても活動。

あたしよしこ（打撃ギター）
音楽の破壊をコンセプトに、鉄やアルミなどでヒズミを表現する。 音に激しく衝撃を、心に突然をさす。打撃ギター。

市川まや
大阪芸術大学修士課程修了後、劇団維新派で役者を経験。地域の幅広い年代のダンサーが在籍するKyoto Dance Exchange(KDE)を2008年より主宰。Nether lands choreography competitionファイナリスト。いろんなかたちのダンスを紹介するオドルタカラバコを運営。 KDE https://kdedance.fc2.page/ オドルタカラバコ https://www.odorutakarabako.com/

吉松知佳
大阪音楽大学音楽学部器楽学科打楽器専攻卒業。打楽器を安永早絵子、葛西友子の各氏に師事。フリーランス奏者として関西を中心にオーケストラ、吹奏楽団等、幅広く活動中。全音楽譜出版社器楽講師。大阪音楽大学付属音楽院講師。

LUAN BANZAI　ルアン・バンザイ
「さまざまなメディアとテクノロジーを組み合わせることにより、鮮やかで感情的な体験を創造するブラジル人マルチアーティスト。
その作品は、主に無形のもの(アイデア、物語、感情など)に対して視覚的な形を与えることの可能性を探求している。その探求は言語の壁を越える芸術作品として表現され、鑑賞者に新しい種類の感覚を体験させるかもしれない。」

1/10 (fri) UNDERGUILD vol.28
2025-01-10 19:00 - 23:30
UNDERGUILD vol.28
Yoshigaki & ucon presents 「天空の舟」session

芳垣安洋
右近雅人
潮田雄一
KND
Peter Hirotaka Daikubara

dj
福西次郎
井上潤一
森川博文
◇OPEN / START 19:00
◇no charge ! カンパ制　1order

芳垣安洋(打楽器奏者、作編曲家)
関西のジャズエリアでキャリアをスタートさせ、90年代初頭、モダン・チョキチョキズ、ベツニ・ナンモ・クレズマー・オーケストラ、渋さ知らズなどに参加後上京。大友良英、内橋和久、山本精一、勝井祐二、渋谷 毅、山下洋輔、坂田明、板橋文夫、梅津和時、片山広明、林栄一、巻上公一、ホッピー神山、菊地成孔、スガダイロー、柳原陽一郎、おおはた雄一、ヤドランカ、酒井俊、長谷川きよし、ROLLY、カルメン・マキ、おおたか静流、浜田真理子、カヒミ・カリィ、UA、John Zorn、Bill Laswell、Lester Bowie、Don Moyeなど様々なミュージシャンと共演。現在、ROVO、大友良英ONJQ、アルタード・ステイツ、さまざまなジャズや即興のセッション、自己のバンドOrquesta Libre、Orquesta Nudge!Nudge!、On The Mountain等のライブ活動の他、文学座などの舞台演劇や、映画の音楽制作も手掛ける。欧米のジャズや現代音楽のフェスにも長年参加し海外ではインプロバイザーとしての評価も高い。

UCON
1993年にSOFT結成。
90年代のレイブムーブメントに衝撃を受け、全国の野外パーティー、レイブに初期からライブで参戦。
ダンスミュージックとバンドサウンドの融合を志向する。
来年活動30周年を控え、new album製作中。
現在は、SOFT,marron trio ,UCNDなどのバンドでベースを担当。

潮田雄一
“Gt／Vo。これまでに通算五枚のソロアルバムをリリース。
インプロビゼーションでの演奏やセッションの他、みみのこと、池間由布子、突囲表猫、Noahlewis’ Mahlon Taits、VIDEOTAPEMUSIC、王舟、奇妙礼太郎、alfred beach sandal、go fish、畑下マユ等に参加している”

KND

京都在住の電子音楽家/プロデューサー。98年より細尾真孝とEUTROとしてライブパフォーマンスや音源制作を開始。
その後京都のアンダーグラウンドシーンを牽引しながら全国で活動を続けるバンドSOFTや、Kobeta Pianoのほか、
DJ KENSEI、Shoichi MurakamiとのKOKENSHOW、Final Drop、UCND、Zen Ensembleなどのメンバーとしても活動。
映像作品、ライブドローイング、空間展示など多分野のアーティストとのパフォーマンスや制作を重ねると共にサウンドエンジニアとしても数多くの名盤に関わるなど、活動は多岐にわたる。

Peter Hirotaka Daikubara
1966年、東京生まれ。家族の都合により、1974年〜1984年をNYにて生活。音楽的には初期はラジオを聞き、後期は様々なコンサート・ライブを見て過ごす。1981年頃からギター、バンドを始める。ライブも数は少ないながら、NYダウンタウンのNo Say No Social Club、CBGB’sなどで行う。1985年に大学進学の為、京都に移住。大学のサークルに入り、86年から京都の磔磔、拾得、どん底ハウスなどを中心に現在にも繋がる京都を中心としたバンド・ライブ活動を始める。1987年、森島映とBad Stuffを結成。京都でそこそこのローカル限定で人気が出る。特にバンドマンに人気があったようであった。しかし、1997年ぐらいに、自然に活動休止。同時期に在籍していた京都老舗バンド、DUSTも脱退。1998年に仕事の為、NYに渡米。演奏などの音楽活動は一時中断。2006年、帰国、帰京。森島映と再会。彼のやっているバンド、AUXにギターで参加。また、DUSTにも再加入、自分のバンドDaikubara Kato Duoの結成、様々なセッションなどでバンド・ライブ活動を再開し、現在に至る。一部上場会社のサラリーマン。米国公認会計士。二人の娘の父親。主となる音楽はパンクロック。好きなギターリストは内橋和久。

福西次郎
１９６７ 年、京都生まれ。
８６年京都市立銅駝美術工芸高校卒。
以降、画業と並行して大工仕事に従事。
８８年結婚。９４年大工独立。
９８年ライブの出来るカフェを始める。
０６年UrBANGUILD設立。
２２年大工職人引退。２４年大工職人復帰。
現在、絵画制作、グラフィックデザイン、建築設計、大工棟梁
UrBANGUILD代表、UrBANGUILD大工部経営。

井上潤一

森川 博文
西木屋町の街角でたばこ屋を営む音楽愛好家。
（smoke me は、健康に悪影響を及ぼしません。が、あなたの音楽への依存度をかなり高めるかもしれません。
なるべく胸いっぱいに吸いこみましょう)

1/11(sat) “ Inspired Opportunity vol.2 “
2025-01-11 18:30 - 23:30
【出演】
Ensemble Shippolly （アンサンブル・シッポリィ）
沼尾翔子＋阿部真武＋山内弘太
三浦佳世
◇ OPEN 18:30 / START 19:00
◇ adv.2900yen+1drink / door.3400yen+1drink

Ensemble Shippolly （アンサンブル・シッポリィ）
西島 芳(piano/voice)　Kaori Nishijima 武井 努(cl,ss,ts) Tsutomu Takei 中山雄貴(tb) Yuki Nakayama 有本羅人(tp,bcl) Rabito Arimoto 「息のかさなり」をテーマとする３つの管楽器と声、ピアノによるユニット。 ピアニスト・作曲家の西島芳率いるEnsemble Shippolly（アンサンブル・シッポリィ）は、西島がスウェーデン在住時の音楽体験がきっかけとなったという、３つの管楽器と声、ピアノによるチェンバー・ジャズ・ユニット。管楽器本来の響きはもちろん、息のかすれ、気配、’間’のようなものも重ねながら、ときに完全即興で、ときに立体的に編曲されたオリジナル楽曲を演奏する。2015年に活動を開始して以来、アルバム「Very Shippolly」「Dancing Shippolly」をリリース、斬新でありつつ懐かしさを感じさせる音楽として各種メディア等で好評を得た。’18年スウェーデンの国営ビッグバンドBohuslän Big Bandと共演したほか、ゲストにビジュアルアーティストや洋裁家を迎えるなど、他ジャンルともかさなり合いつつ活動を展開中。2025年春、3rdアルバム「Love Shippolly」を発表予定。

沼尾翔子
言葉をうたい、言葉のない音を声を楽器として演奏する。 アイルランドの大学でジャズを主に、ボーカルや作曲を学び、2021年帰国。Uquwa（遠藤ふみ、阿部真武、白石美徳とのカルテット）や、ephemeron（伊藤シュンペイとのデュオ）、弾き語りで自身の曲などを歌っている。 2023年、オリジナル曲8曲を収録したアルバム「Live at Ftarri — Lena」をFtarriレーベルよりリリース。

阿部真武
1993年生まれ、福島県出身。 2017年頃より自身のジャズバンドを組み活動、また2018年頃より即興演奏の活動も始める。都内を中心に活動中。 継続している自主企画としては、藤原大輔（teno sax）藤井信雄（drums）とのトリオ、北田学（clarinet）、外山明（drums）とのトリオなど。 また共同企画としてUquwa（沼尾翔子（vocal）遠藤ふみ（piano）白石美徳（drums））、Phipt（池田謙（electronics）遠藤ふみ（piano））など。増田涼一郎（guitar）duoで昨年作1stEP”Bracken1”をBandcampおよびサブサクでリリースし国内外から好評を得た。即興音楽を中心としたレーベル”Ftarri”よりライブ録音等も複数リリースされている。

山内弘太
1986年生まれ。京都、堀川団地在住。歌もの・映像・ダンスなど様々な形態、環境での即興演奏を活動の基盤とするギタリスト。折坂悠太（band）などのバンドにも参加。堀川会議室などでの音楽イベント企画運営、サウンドエンジニアなど活動は多岐に渡る。
KOTA YAMAUCHI is an experimental guitarist based in Kyoto, Japan. His improvised performances use guitar as the sound source, incorporating pedal effects and found objects. These elements are used to build intricate multi-layered soundscapes which evolve, taking the listener on a journey. He also performs as supporting guitarist for a band, and singer-songwriter.
https://linktr.ee/kkoottaa

三浦佳世
2010年より、粋曲演奏家の柳家小春に師事。江戸時代から昭和の始めにかけてのはやり唄を三味線で演奏しています。 ときには自作曲も。

1/12 (sun) みみのこと「猫は夜中に散歩する」発売記念LIVE-京都
2025-01-12 18:30 - 22:00
みみのこと(潮田雄一 vo.gt / 西村卓也 ba. / 志村浩二 dr.)
quaeru
畑下マユ
◇ OPEN 18:30 / START 19:00
◇ adv.2800yen+1drink / door.3300yen+1drink / U-23.1500yen+1drink
– – –

みみのこと
潮田雄一 lyrics, vocal, guitar
西村卓也 bass
志村浩二 drums
2000年に志村を中心にギター、ベース、ドラムスによる３ピースのフリーキーなロック形態のバンドとして結成。

quaeru
2013年より活動開始。若松の自動書記的に作詞曲された唄に対し、メンバー各人の文脈からの解釈とも呼べる旋律・拍・異歌を折重ね、時間のあいだで犇く音像のレンズを通してその唄を拡張させる試み。
現在は若松ヨウジン・山内弘太のオリジナルメンバーと、武田菜月の3名をベースとし、様々な編成での演奏活動を行う。

畑下マユ
ガットギターと歌。様々な国の音楽のエッセンスを呼び覚ましながら、日々の暮らしや自然の中で体験した小さな出来事などから空想を広げるようにして楽曲を作っています。2022年、1stアルバム「ちるちるみちる」を発表。2024年秋、2ndアルバム「けむのみち」を発表。

1/13 (mon) VarieTEASE Kyoto Vol.13
2025-01-13 17:00 - 20:00
SHOWEN(MC)
Miss Cabaretta(バーレスク）
Milah Swallowtail（バーレスク）
FRANC0IS ALDENTE ＆Candice ber K（ドラァグクイーン）
うの（バーレスク）
MECAV（バーレスク）
まいろ（バーレスク）
紅和邇（ステージキティン）
miku（ステージキティン）

予約フォーム
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeCsSYiSKyGXbmxyWLH0LRu3c_n5NW-Z1QHeZuIbEm1roSmkg/viewform
Thank You SOLD OUT !!
ここからのご予約はキャンセル待ちとなります。ご希望の方はメールからお問い合わせ下さい
varietease.kyoto@gmail.com
@varieteasekyoto

◇ OPEN 17:00 / START 18:00
◇ adv.3500 yen + 1drink / door.4000 yen + 1drink
当日券は＋500円
※無断キャンセルはご遠慮ください

1/14 (tue) 3CASTS vol.39
2025-01-14 18:30 - 22:00
辻野恵子＋Jerry Gordon
山田春江(CHEKAS)
山本魚
照明：竹ち代毬也
3人／組の俳優が登場、それぞれパフォーマンスを披露します。
“Cast”には、配役することだけではなく、さまざまな意味があります。
たとえば、投げること、脱ぎ捨てること、影を落とすこと、票を入れること、
まなざしを向けること、魔法をかけること……そして、さいころの一振り。
さて、どんな目が出るか。ぜひ目撃を。

◇ OPEN 18:30 / START 19:30
◇ adv.2000 yen + 1drink 　door. 2400 yen + 1drink
◇ actor or actress. 1600 yen + 1drink

※開演の20分前（状況により前倒しになる可能性あり）にはフードのオーダーをストップさせていただきますので、
開演前にお食事をご注文されるお客さまはお早めのご来場をおすすめいたします。
ページのトップへ
日常狂言「新年初のゴミ出しの朝」
撮影：海野隆
辻野恵子
俳優、アレクサンダー・テクニーク教師。
様々な人・もの・空間などの「あいだにうまれるもの」や、
暮らしの中の「忘れられた小さな瞬間」に心惹かれながら活動している。
ここ数年は、自分の介護体験やモノを捨てられない性格から作品がうまれたので、
モヤモヤが成仏し寿命がのびたここちがしている。
2003年より大蔵流狂言を丸石やすし氏より学ぶ。今回の作品は、初の新作狂言正月バージョン。

Jerry Gordon
日本・大阪在住の即興アーティスト。辰年に「天使の街」で生まれる。
元精肉工場であったMIIT Houseのディレクターで、
パフォーマーと観客が至近距離で小さな音を体験するプロジェクト「Miniatures」を続けている。
彼の音楽は https://moontriangle.bandcamp.com/music で入手できます。
ページのトップへ

『受胎告知　ANNUNCIATION』
出演｜山田春江
演奏｜ヤノフトシ
photo: Chemingway
山田春江
パフォーマー・腹話術師・歌い手
1985年 京都府生まれ。
京都精華大学芸術造形学部陶芸専攻卒業。
腹話術ユニット「CHEKAS」として活動する。
物質である人形との対話を通して身体や言葉の共鳴に興味を持ち、制作・パフォーマンスを行う。
ピアノと声の即興デュオ「瞼」Vocal。
土地や時間から湧き上がる感覚を幽玄な音の世界で奏でる。
2024年1stカセットアルバム「Black Sea」をリリース。
2024年F-1腹話術グランプリ映像部門優勝。

ヤノフトシ
ポルトガルギター弾き語り
ポルトガルの伝統音楽「ファド」の影響を受けつつも、
自身の感性を加えたオリジナル楽曲で独自の世界を表現
Traveling Manjū Coffee/旅と饅頭と珈琲が大好きです。

ページのトップへ
『飴色のキッチン』
脚本・演出｜田宮ヨシノリ（よるべ）
出演｜山本魚
あらすじ
母親からダンボールが届いた。
中は玉ねぎでいっぱいになっていた。
きっと祖母から母へ、母から私へ渡ってきたのだろう。
とりあえず5，6個手に取りネットに入れてキッチンに吊るす。
吊るされた玉ねぎは長持ちする。
そう教えてくれたのは母だ。
私はもうすぐ結婚する、らしい。
母にはまだ言えていない。

山本魚（俳優）
1997年、京都生まれ京都育ち。
京都大学の演劇サークル劇団ケッペキに入団して演劇を始める。
現在フリーの俳優。
よるべには『きろについて』『くじらのいびき』に出演。

田宮ヨシノリ（俳優、劇作家、演出家）
1998年愛知県出身、関西在住。立命館大学在学中に学生劇団に所属し、演劇を始める。
2017年より関西小劇場にフリーの俳優として活動し始める。
2022年に自身の舞台作品を発表する場として「よるべ」を結成。
最近の出演は、Plant M、突劇金魚、下鴨車窓、努力クラブなど。伊丹想流劇塾第4期生。

1/16 (thu) DUO DUO QUARTET # 5
2025-01-16 19:00 - 23:30
出演
流水龍己 guitar
ヨシガキルイ guitar
吉居大輝 guitar
山内弘太 guitar
◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.2400yen + 1drink / door.2900 yen + 1drink
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
ミュージシャン４名によるセッション。
デュオの演奏と、最後は全員での合奏。
Improvised Sessions by 4 different musicians.
Duos and Quartet at last.
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

流水龍己 Ryusui Tatsumi
愛媛県松山市生まれ。ノイズ、アンビエント奏者。 ２００９年よりドイツ・ベルリンにて活動。 ソロ活動と並行して舞台・インスタレーションへの音源提供なども担当。 ギターとエフェクターを使いノイズ空間を作り出す音楽家。https://soundcloud.com/tatsumi-ryusui

ヨシガキルイ Loui Yoshigaki

ギタリスト・作曲家・編曲家 音楽家の両親の影響で幼少期より音楽に囲まれて育つ。中学時代、音楽の授業でコントラバスを担当したことをきっかけに楽器演奏に興味を持ち始め、ギターを手にする。 10代の頃、大友良英ニュージャズオーケストラのヨーロッパツアーにスタッフとして同行したことにも影響され、高校卒業後バンドやソロで演奏活動を開始。様々なジャンルからの影響を取り入れた演奏スタイルで作曲や編曲、楽曲演奏や即興演奏を行う。 共演するミュージシャンは、ロック、ジャズ、クラシック、前衛音楽、エレクトロニクスなど、ジャンルは様々。舞踏やコンテンポラリーダンスなど、身体を使ったパフォーマーや、映像、絵画、立体美術などのアーティストとのライヴコラボレーションや、映像作品、舞台作品などへの作曲、楽曲提供も行う。 関西を拠点に日本各地でライヴ活動を行い、2019年には約1ヶ月のヨーロッパツアーを決行。ドイツ、フランス、スイスの3カ国16箇所で、ソロや現地のミュージシャンとのライヴを行う。2024年ドイツのメールスフェスティバルに出演。 自身の音楽レーベル、『Hyoutan Records』を主宰。 https://loui-yo.localinfo.jp/

吉居 大輝 　 Taiki Yoshii
滋賀県大津市出身。ギタリスト。 幼い頃からエレクトーンを習い、14歳よりギターを弾き始める。 2019年以降、幽体コミュニケーションズでギターを演奏。 現在は、京都を拠点に様々なアーティストのサポート活動、アンビエントミュージックや即興演奏を行うソロ活動など、活動の幅を広げている。

山内弘太 Kota Yamauchi
1986年生まれ。京都、堀川団地在住。歌もの・映像・ダンスなど様々な形態、環境での即興演奏を活動の基盤とするギタリスト。折坂悠太（band）などのバンドにも参加。堀川会議室などでの音楽イベント企画運営、サウンドエンジニアなど活動は多岐に渡る。
KOTA YAMAUCHI is an experimental guitarist based in Kyoto, Japan. His improvised performances use guitar as the sound source, incorporating pedal effects and found objects. These elements are used to build intricate multi-layered soundscapes which evolve, taking the listener on a journey. He also performs as supporting guitarist for a band, and singer-songwriter.
https://linktr.ee/kkoottaa

1/17 (fri) 8000000NITE vol.2-ヤオヨロズ ナイト-
2025-01-17 19:00 - 22:30
LIVE:
ドラヒップ（ドラフォークもすこし）
タムラサウンド
マッスルNTT
DJ: あらゆるゔぇーだ
◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.2500yen+1drink / door.2800yen+1drink
– – –

ドラヒップ
しじょうとむうとんによる、うたと躍りと雑談のユニット。老後は同じ施設に入る予定。

タムラサウンド
ムーズムズの鍵盤yatchiと、ムーズムズのドラム渡辺智之によるインプロユニット。 インプロがなんたるかとかはよく知らないが、たまに良い演奏を魅せる。

マッスルNTT
2003年活動スタートのAsao YoshidaによるN＝ネクスト、T＝トータル、T＝タフネス「マッスルNTT」。
シンセサイザーやリズムマシンなどの電子楽器を組み合わせ時に早レジ打ちのように、時に呪術的言葉の羅列、時に哀愁の歌唱を漂わせる。
ニューウェーブという形骸化したジャンルの瓦礫の中、マッスルの真の波動を求める旅は終わらない。

あらゆるゔぇーだ ARAYURUVEDA
https://x.com/ARAYURUVEDA
コロナ禍において自宅をインドに近づけるために、インドのレコードを聴きながらカレーをつくる活動をはじめる。インドの音楽をより楽しむために、近隣諸国のレコードも買うようになり、戸惑う。BGMにより空間が唐突にアジア、アラブ化するのを楽しんでいる。

1/18 (sat) Art Of Music Ensemble
2025-01-18 19:00 - 21:30
Art Of Music EnsembleChristopher Fryman – TrumpetEdge Minami -Bass ClarinetWilliam Prunkl – Cello

Our very special guest – Yannick Paget on Percussion

Atticus Sims – Video Art
◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.3000yen inc 1drink! / door.3500yen inc 1drink!

The Art of Music Ensemble is an acoustic group specializing in “Classical Improvisation,” blending free improvisation with classical music traditions. Inspired by historical improvisers such as Mozart and Beethoven, the ensemble explores the timeless art of spontaneous composition.
The core instrumentation includes trumpet, bass clarinet, and cello, with a percussionist featured as a special guest. A hallmark of the group is its ability to craft fully realized compositions in real-time, drawing on the rich heritage of classical music while embracing the freedom of modern improvisation.
アート・オブ・ミュージック・アンサンブルは、「クラシカル・インプロヴィゼーション」を専門とするアコースティックグループで、自由な即興演奏とクラシック音楽の伝統を融合させています。モーツァルトやベートーヴェンなど、歴史的な即興演奏者にインスパイアされ、このグループは時代を超えた即興作曲の芸術を探求しています。
主要な楽器編成は、トランペット、バスクラリネット、チェロで、特別ゲストとして打楽器奏者が参加します。このグループの特徴は、クラシック音楽の豊かな遺産を活かしつつ、現代的な即興演奏の自由さを取り入れながら、演奏中に完全な作曲をリアルタイムで創り上げる能力です。

Christopher Fryman – Trumpet
A Canadian citizen and resident of Kyoto, he has lived in Japan since 1973. He has a career of more than 45 years experience working as a cinematographer in tv and film.
The past thirty years have been spent in a variety of music composition and performance using trumpet and electronics. He is a specialist in free improvisation, and also plays in the genres of jazz, ethnic gypsy, classical brass band music, and contemporary dance music, and live music for Butoh dancers.
Christopher Fryman（クリストファー・フライマン） – トランペット奏者、作曲家、即興演奏家、撮影監督。
1973年から日本に住む京都在住のカナダ人。テレビや映画の撮影監督として45年以上のキャリアがある。
これまでの25年間、トランペットとエレクトロニクスを用いた様々な作曲と演奏にたずさわる。即興演奏のスペシャリストであり、ジャズ、エスニック・ジプシー、クラシック・ブラスバンド、コンテンポラリー・ダンス音楽、舞踏ダンサーのためのライブ・ミュージックなどのジャンルでも演奏している。

Edge Minami
Alto saxophone/bass clarinet player who navigates between Jazz, Improvisation, and Punk. Known for a performance style that cut up jazz and punk idioms and noise/soundscapes created through various special techniques unique to wind instruments.
ジャズ、即興、パンクを行き来するアルトサックス/バスクラリネット奏者。ジャズ、パンクのイディオムと管楽器特有の各種特殊奏法によるノイズ/音響をカットアップした演奏スタイルが特徴。

William Prunkl – Cello
From America, he began playing the cello at the age of 12. At Columbia University, he studied with Carter Brey, the principal cellist of the New York Philharmonic. He performs and collaborates with artists of various genres throughout Japan.
アメリカ出身で、12歳からチェロを始めました。コロンビア大学では、ニューヨーク・フィルハーモニックの首席チェリストであるカーター・ブレイに師事しました。
現在、日本各地で演奏活動を行い、さまざまなジャンルのアーティストと共演しています。

Yannick Paget – Percussion
Yannick Paget is a French conductor and composer based in Japan, known for his work with various orchestras and his promotion of French music. He is the musical director of the choir & Orchestra of the Kyoiku Daigaku and First Guest Conductor of the Kansai City Philharmonic Orchestra. Paget is also an active composer, drawing inspiration from his experiences in Japan, and co-founder of the artist collective Enso Watt.
ヤニック・パジェは、日本を拠点とするフランス人指揮者兼作曲家で、さまざまなオーケストラとの活動やフランス音楽の普及で知られています。彼は教育大学合唱団＆オーケストラの音楽監督を務め、関西市フィルハーモニー管弦楽団の第1客演指揮者でもあります。また、パジェは作曲家としても活躍しており、日本での経験からインスピレーションを得た作品を生み出しています。さらに、アーティスト集団「エンソ・ワット」の共同創設者でもあります。

Atticus Sims – Visual Art
Atticus Sims is a digital artist, researcher, and professor at Kyoto Seika University, as well as co-founder of Studio Pollen. As part of the Art of Music Ensemble, he engages in improvised visual performances, responding to the music through a fluid manipulation of video imagery, including AI-generated content, creating an evolving dialogue between sound and vision.
シムズ・アティカスは、デジタルアーティスト、研究者、京都精華大学教授、そしてStudio Pollenの共同設立者。Art of Music Ensembleのメンバーとして、音楽に呼応しながらAI生成映像を含む様々な映像を即興的に操り、音と映像の対話を紡ぎ出している。

1/19 (sun) MELLOWER vol.3
2025-01-19 17:00 - 22:00
［LIVE］
Molo Molo + AKITO SENGOKU
kumanini

［DJs］
Sasha Guryev (Refuge Worldwide)
Masaki Tamura (Do it JAZZ! / KJCC)
ԹօԹ (World Psychedelic Set)
Fusée
MIYAKE/nm/skn
［VJs］
CONVI
大阪の”non genre dance party” HEAVYMELLOWが京都を舞台にお送りするスピンオフパーティ
◇ OPEN / START 17:00
◇ door.2500 yen + 1drink

Molo Molo
山内弘太
1986年生まれ。京都、堀川団地在住。ギタリスト。国内外問わず、 歌もの・映像・ダンスなど様々な形態、環境での即興演奏を主体に活動。自身のバンドquaeruをはじめ、折坂悠太など数多くのバンドやシンガーの演奏に参加。堀川会議室などでの音楽イベント企画運営、サウンドエンジニア、楽曲制作提供など活動は多岐に渡る。
https://linktr.ee/kkoottaa
senoo ricky
京都出身在住のシンガーソングライター兼ドラマー。
ギター弾き語りで京都を中心に演奏活動を行う。
他方ドラマーとしてYeYe/折坂悠太/山本精一/七尾旅人/川本真琴 などなど、数多くのミュージシャンのライブや録音、CMやアニメーション等の音楽制作などに携わる。
“うた”に寄り添うプレイングと類稀な反射神経で、フィールドやジャンルの垣根を軽々と飛び越える“うたうドラマー”。
宮田あずみ
コントラバスを爪弾きつつ、たまにエレキベース も弾く。
バンド活動を主軸にしつつ、演劇やドラマの劇伴や、他バンドの録音にも参加。
稀に一人で朗読等の作品も制作。
yatchi
1979年神戸市出身、京都市在住。
ピアノを弾き、メダカを育て、シンセを弾いては盆栽を愛でるfrom ムーズムズ。

仙石彬人 AKITO SENGOKU [TIME PAINTING, Visuals]
2004年より「時間に絵を描く」をテーマに、リキッドライティングの技法を用いたライヴ・ヴィジュアル・パフォーマンス “TIME PAINTING”をはじめる。
楽器を演奏するかのように３台のOHPを同時に操りながら紡がれる光の絵は、絶えず変化し続け２度と同じにはならないその場限りの物語を描く。LIVEという表現方法にこだわり、あらゆるジャンルのミュージシャンやダンサー、アーティストとのコラボレートワークを活動の場としている。
2020年からは映像や写真など、パフォーマンス以外のメディアにおける光の表現を探求するプロジェクト「光響事業」もスタート。”AMBIENT KYOTO 2023″で展示された山本精一の「Silhouette」や、る鹿「体がしびれる 頭がよろこぶ」のMVなどを手がけている。

kumanini
クマニーニは、アフロ・ジャパニーズカルチャーの探究、また日本独自のブラックカルチャーを作ろうとする5人のミュージシャンで結成、活動している。レゲエのバックグラウンドもあるドラマーとキーボーディスト, Shuhei (dr) Sota (key/bass)とアフリカにルーツを持つ3人のミュージシャン、Aaron Annan (gt), Tyga (vo/perc.) Shion Iwunwoke(A.sax/track)の5人で活動中。osadebe、manu dibango、Ebo Taylor、Tony Allen といった偉大なアフリカのミュージシャン、またFela kuti、chief Funmilayo 、ken saro wiwa などアフリカ社会に多大な影響を与え、偉大な遺産を残した偉人達の精神、また音楽性にインスパイアされ日本独自のアフロカルチャーを探究、広めようとしているアフロバンドである。今、関西を中心に注目を集めており、アフロビートやアフロロックのメッセージ性の強さ、またパーカッシブなサウンドを大切にしながらも、様々なブラックミュージック(ジャズ、R&B, ヒップホップ、レゲエ)はもちろん、ジャパニーズロック、ハウス、テクノなどの影響も受けつつ、それらのサウンドを融合した彼らのアフロジャパニーズサウンドは、これからの新しい日本独自のブラックカルチャー、ブラックミュージックの道を切り拓きながら、聴く者に刺激的でグルーヴィーな音楽体験をもたらしてくれるだろう。

Sasha Guryev (Refuge Worldwide)
ポルトガルのリスボンを拠点とするウクライナのレコード コレクター、セレクター、ミュージシャン。ラジオ番組「Thoughts, Visions, Dreams」のホストを務め、世界中のサウンドをキュレーションしている。近年は、Brilliant Corners（ロンドン）、Jumbi（ロンドン）、Fréquence（パリ）などの有名ヴェニューに出演。また、人気Youtubeチャンネル 「Discothèque Tropicale」とのコラボレーションを果たした。
宇宙的なズークやフナナからソウルフルなディスコ、穏やかなアストラル・エキゾチカ、信じられないほど素晴らしいブギーやバレアリックの名曲まで、未知のエキサイティングなサウンドを絶えず探求している。
Sasha Guryev is a Ukrainian record collector, selector, and musician based in Lisbon, Portugal (previously SF Bay Area) and is a resident of Refuge Worldwide (Berlin), host of the show Thoughts, Visions, Dreams curating sounds from across the globe and spanning from cosmic to tropical, soulful to uplifting, from past and present, near and far.
Having previously been an audio and HiFi engineer, he is constantly traveling to dig tirelessly for impossible to find records from the very best spots to corners of obscure dusty bookstores. Given this passion, he was recently invited to share a mix for My Analog Journal, putting together the very first mix of PALOP and Cabo Verde music for their renowned channel.
Having recently played shows in celebrated London and Paris venues such as Brilliant Corners, Jumbi, and Fréquence, he has also collaborated with favorite Discothèque Tropicale youtube channel uploading many undiscovered zouk gems, also with respected Brazilian selectress Giu Nunez on the recent-most radioshow, as well as releasing several of his own edits.
Expect selections from the far reaches of his enviable record collection from cosmic zouk and funaná to soulful disco, balmy astral-exotica, to unbelievable boogie and balearic gems, as well as everything in between as he is constantly digging deep to push lesser known and exciting sounds forward.

Masaki Tamura (Do it JAZZ! / KJCC)
DJ / Architect
18年目を迎える京都を代表するJAZZイベント「DoitJAZZ!」を主宰。Gilles Petersonが手掛ける”Worldwide FM”の 京都サテライト”WW KYOTO”のDJを５年間担当し、他の海外ラジオへのMIX提供や楽曲制作、また一級建築士としても建築設計を行うなど活動は多岐にわたる。配信番組の制作、野外フェスやホテルでの公演を手掛ける、「Jazz」と「京都」をフィルターにして活動するクリエイティブ・チーム”Kyoto Jazzy Creative Council（KJCC)”を運営。また日本発のインディペンデントラジオ「Tsubaki fm」京都支部を担当し、シーンの音楽を幅広く発信中。近年ではJazzy Sport KyotoからJazzに特化したMix CD 「POWER JAZZ」、トラックメイカー名義の「Mark N」としてコンピレーションに参加するなどリリースを重ねる。
DoitJAZZ! WEB : http://www.doitjazz.jp/
KJCC WEB : https://festival.kjcc.jp
Soundcloud : https://soundcloud.com/doitjazz

ԹօԹ (World Psychedelic Set)
ぽっぷと読みます。リトルペンギン社主催。音楽紹介オンライン雑談系ポッドキャスト、『昨日何聴いた？』のメインパーソナリティ。今回は年代問わず大好きな世界中のサイケデリック音楽をかけます。現在奈良市在住。元おとぼけビ〜バ〜ドラム担当。(-2018年)最近食べられると嬉しいものは玉子春巻。

Fusée
2021活動開始、生音派DJ。
京阪の音質の良いBarを好む。
大学生の頃に身を染めたUK Vintage Fashionから音楽の沼へ。50s,60sの素直な音をルーツに持つ。
京都在住後に南米スロウテクノを筆頭にWorld Musicの洗礼を受ける。現在は、Jazz&Soulを基軸に新旧様々な音色を自在に操る表現を信奉している。
近年生音ではDonna Leake,南米ZZK Records発のLapartijeando,Karen Y Los Remedios等のアーティストと共演を果たしている。

MIYAKE/nm/skn
大阪の”non genre dance party” HEAVYMELLOWのレギュラーDJ。MELLOWERでは、よりワールドワイドで特別なDJセットをお送りします。

CONVI
大阪の”non genre dance party” HEAVYMELLOWのレギュラーVJデュオ。UrBANGUILDの魅力を活かした空間演出を行います。

1/21 (tue) FOuR DANCERS vol.306～dance performance night～
2025-01-21 19:00 - 22:00
今村達紀
瀧口翔
ふくいさほ＋中村ちはる＋渡辺明日香
Riryong Ko

◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.2300 yen + 1drink / door.2600 yen + 1drink
◇ dancer. 1700yen + 1drink
撮影：井上嘉和
今村達紀 Imamura Tatsunori
市坪出身、石不動之町在住。
「光の射す厨房で和菓子を丹精につくっているような」ダンスを踊る。
毎日どこかで息を止めて踊る「本日の無呼吸」を10年以上続けている。

瀧口翔
境界線と間について考えながら音で遊び、音響という仕事で人生の半分を「劇場」という場所で過ごす。劇場というものに愛着があるものの、「嘘」を「本当」にする為にあらゆる事物をできる限り支配下に置き制御するというシステムにやりやすさとやり甲斐を感じつつも疑問を抱くようになる。 同時に、自身がダンサーとして経験した「踊っている状態」「踊れる状態」「踊っていない状態」「踊れない状態」というものに焦点をあて、場と身体からリサーチを重ね、”全ての人が「踊れる状態」になったら、きっと世の中は平和なはずだ”という方向からダンスを見つめ直している。 またエネルギーの高い「動」はひとまず見えた気がするので、エネルギーの高い「静」のダンスができないか模索している途中。

渡辺明日香 / Watanabe Asuka
1999年生まれ、武庫川女子大学を卒業。
ダンサーとして団体の公演に出演、作品の創作、子どもたちのダンスワークショップやアウトリーチ活動においてアシスタントとして活動中。
現在、同世代のダンサーと共に主催公演を計画中であり、さらなる表現の幅を広げることを目指している。 2023年横浜ダンスコレクションコンペティションⅡに選出。

ふくいさほ（SAHO FUKUI）
いまは、生薬を売っているサラリーマンです。
ストレッチして気持ちいー！とかリズムにのって楽しー！とかいう感覚に、正直な動きをしたいと思っています。 最近は、東洋医学的な思考と踊ることを掛け合わせたいと考えています。

中村ちはる（ダンサー） 大阪出身。
学生の頃クラシックバレエを習い、大学で創作ダンス部に入部。コンテンポラリーダンスを学ぶ。今は料理の仕事をしています。

Riryong Ko
10歳の時に朝鮮舞踊を始める。高校時代をニュージーランドで過ごし、大学生の時にコンテンポラリーダンスを始める。今は、自身の文化的バックグラウンドが外部と交差するときに生まれる違和感や、言葉のイメージを身体に移した時に生まれる反応・質感の変化とその多様性についてリサーチを行っている。国内外の振付家の作品に参加しながら、2024年より本格的に作品の創作を始める。

1/24 (fri) Sunwich Japan tour 2025 in Kyoto
2025-01-24 19:00 - 23:00
インドネシア・ジャカルタのギターポップ超新星「Sunwich」待望の日本ツアーが決定！

【出演】
Sunwich
スーパーノア

◇OPEN 18:30 / START 19:00
◇adv.4000yen+1drink / door.4500yen+1drink

チケットURL
https://250124sunwich.peatix.com

1/25 (sat) 「新宿ボーイズ」の特別上映会+監督トーク（映像）！
2025-01-25 14:00 - 16:30
「新宿ボーイズ」の特別上映会+監督トーク（映像）！
新宿歌舞伎町のおなべバー、ニュー・マリリン。そこで男性として生きることを決意した3人のホストをカメラは追った。たくさんのガールフレンドに囲まれモテモテのGAISH。時に見せる冷たい態度が女性の心をくすぐる。ホルモン注射を打ったTATSUは、どのお客さんにも分け隔てなく優しいと人気だ。そしてニューハーフのくみと暮らしているKAZUKI。カメラは、ジェンダー・アイデンティティや性的指向、セックスライフについて率直に語る彼らの姿を映し出す。
Special screening of “Shinjuku Boys” plus director talk (video).
Shinjuku Boys introduces three onnabes who work as hosts at the New Marilyn Club in Tokyo. Onnabes are women who live as men and have girlfriends, although they don’t usually identify as lesbians. In the documentary, Gaish, Tatsu, Kazuki talk about issues relating to gender, identity, and their sex lives.
Director: Kim Longinotto
Released: 1995
Supported by Madegood Filmshttps://madegood.com/
◇ OPEN 14:00 / START 14:30
◇ door.1500 yen inc 1drink!

1/26 (sun) 第５回 ロスホコス ダンス公演 I need you
2025-01-26 17:00 - 20:00
ロスホコス
アミジロウ

お客様に喜んでいただける公演を念頭にクリエイションに励んでいます。ゲストダンサーにはアミジロウさんをお迎えします。
我々の公演にはあなたの愛が必要です。I love you & I need you…
「結成当時オヤジの我々も、社会的には初老に片足を突っ込みつつあるが意地でもオヤジと言い張り、メンバーの増減を繰り返しながらも踊る後期高齢者を目指し日々精進中。今回も新メンバーを加え、新たな境地を求めまだ見ぬ水平線の彼方を目指します。世界中の”自称”オヤジ達を巻き込むべく日々暗躍中」

是非ともご来場をお待ち申し上げます。
Thank You SOLD OUT !
◇ OPEN 17:00 / START 17:30
◇ adv.2000yen+1drink / door.2500yen+1drink
中高生 ¥1000- +1drink 小学生以下無料

1/27(mon) “もろもろ” § 10
2025-01-27 19:00 - 23:30
京都を基盤に幅広く活動する4人のミュージシャンが行う定期演奏会。今回はゲストにサックス奏者の池村真理野を迎えます。
Regular improvised session by 4 Kyoto based musicians.
_______________________________________
出演
山内弘太 (guitar)
senoo ricky (drums)
宮田あずみ (contrabass)
yatchi (piano, keyboard)
guest: 池村 真理野(sax)
◇OPEN 19:00 / START 20:00
◇no charge ! カンパ制　1order

池村 真理野 Marino Ikemura
宮古島出身。 09年より関西地方のライブハウスを中心に研鑽を積む。’12年、地元宮古島を拠点に活動するFunk Jam Band Black Wax に加入。久保田麻琴プロデュースで4枚のアルバムをリリースする。数々のミュージシャンのサポート、レコーディングに参加。西洋と東洋を繋ぐ表現に定評がある。宮古民謡ユニットMiuniのメンバー。その他、浜田真理子、児玉奈央のユニットや、ピアニスト、民族楽器奏者歌島昌智との活動で、沖縄県、島根県、を中心に活動中。

山内弘太 Kota Yamauchi
1986年生まれ。京都、堀川団地在住。ギタリスト。国内外問わず、 歌もの・映像・ダンスなど様々な形態、環境での即興演奏を主体に活動。自身のバンドquaeruをはじめ、折坂悠太など数多くのバンドやシンガーの演奏に参加。堀川会議室などでの音楽イベント企画運営、サウンドエンジニア、楽曲制作提供など活動は多岐に渡る。https://linktr.ee/kkoottaa

senoo ricky
京都出身在住のシンガーソングライター兼ドラマー。
ギター弾き語りで京都を中心に演奏活動を行う。
他方ドラマーとしてYeYe/折坂悠太/山本精一/七尾旅人/川本真琴 などなど、数多くのミュージシャンのライブや録音、CMやアニメーション等の音楽制作などに携わる。
“うた”に寄り添うプレイングと類稀な反射神経で、フィールドやジャンルの垣根を軽々と飛び越える”うたうドラマー”。

宮田あずみ Azumi Miyata
コントラバスを爪弾きつつ、たまにエレキベース も弾く。
バンド活動を主軸にしつつ、演劇やドラマの劇伴や、他バンドの録音にも参加。
稀に一人で朗読等の作品も制作。

yatchi
1979年神戸市出身、京都市在住。

ピアノを弾き、メダカを育て、シンセを弾いては盆栽を愛でるfrom ムーズムズ。

1/30 (thu) うたうたいと京ノ魔術師達ノ夕 (ゆうべ)
2025-01-30 18:00 - 23:30
-リイチ(R1/ritious7)1st Studio Album
[a canta visit musica house]Release party
(EIJI/IEGUTI/R1/★Triple★BD Bash★)-

LIVE
ACVMH special band
Vo.G:Riichi
Gt:marron a.k.a dubmarronics(based on kyoto)
Ba:EIJI(dachambo)
Key:Shigeki IEGUTI(Kruispunt)
Dr:PON2(softribe)
Cho:fuyuco.(Mad Flood)
[Special Guest] Gt:simiz(softribe)
イロマキトリドリ
bundead x 左京君
DJ
Daichi
Almond
PA・Slim Chance Audio
VJ・フジタナオキ

〜New Album[ACVMH/R1]に寄せて〜
真夜中のストーブのような音楽。素晴らしい。
曽我部恵一(サニーデイ・サービス)
◇ OPEN / START 18:00
◇ adv.3000yen+1drink / door.3800yen+1drink

2/1 (sat) "OPPAI CATS 3rd Album 『BEST EVER』 release tour" 「BETTER TOGETHER」
2025-02-01 19:00 - 22:00
OPPAI CATS
長濱礼香Band Sets
数えきれない
◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.2500yen+1drink / door.2800yen+1drink

OPPAI CATS
尾道発ガールズトリオGtキスミーBaナンシーDrなちゅみー
全員Voやりたい、やってみよう、ぜんぶ！ いいね！好き！カッコイイ！を詰め込んで初期衝動的キッチュな実験ガレージパンクミュージック！！2018年結成。
2020年1st Album 「SO FAR SO GOOD」は#憧れの10インチレコードを作りたい！とクラファン大成功し300枚、2022年2nd「EVEN BETTER」は#夢のLPを作りたい！と100枚限定で制作。そしてこのたび2024年3rd『BEST EVER』デジタル配信リリース！
コロナ禍に完全自主企画運営での野外フェス「eeeフェス」を2回主催・敢行したり、2023年9月初の韓国ツアーで無名ながら思いがけない好反応を得たり、お客さんたちが笑顔になり、元気や勇気をもらえたと言って応援してくれるのが嬉しいです！
今回、数えきれないとの2days “BETTER TOGETHER” TOURで初のUrBANGUILD出演！ めちゃめちゃ楽しみです！！！
Instagram: @oppaicats

長濱礼香Band Sets
いかんせん花おこし・長濱礼香の曲をBa.703(nocountry)、Gt.カニオ(The Fax)、Dr.カノウマキ(Merry Ghosts)のメンバーがアレンジし演奏。春夏秋冬とほぼ季節ごとに活動中。
今回は703が欠席により、長濱礼香&カニオ&カノウマキの編成で出演になります。

数えきれない
2011年 京都にて誕生。
ファンタジックで、サイケデリックで、オルタナティブ。さらにマスロックの雰囲気を漂わせながらも、ガールズバンドならではの不思議なPOPさを併せ持つ音。
メンバー全員が手がける独特の歌詞と、ギター、ベース、ドラムとそれぞれのうたがバラバラのようでそれでいてひとつに聴こえる魔法のように溶けてまざった数えきれないの世界。

2/2 (sun) Tocago 2nd EP "How are you feeling?" リリースツアー
2025-02-02 18:00 - 21:00
Tocago
guest act:
Luca Delphi ＋山内弘太
◇ OPEN 18:00 / START 18:30
◇ adv.3500yen+1drink / door.4000yen+1drink

Tocago
東京都で活動する４ピースのインディーロックバンド。 2020年結成。
2022年よりライブ活動を行う。
2023年8月9日 1st EP ”Wonder” 配信リリース。
2024年1月31日 1st Single ”家” 配信リリース。
2024年11月5日 2nd EP “How are you feeling?”をリリース予定。
USインディーフォークやルーツミュージックに影響を受け、主に日本語詞で楽曲制作を行う。
心象風景のような歌詞と、あの音を目指して鋭意活動中です。
Vo.&Gt. 沖ちづる
Gt. 森飛鳥(いーはとーゔ)
Ba. 礒部智(ayU tokiO、Puné Loi、KiQ)
Dr. 礒部拓見(South Penguin、Guiba)

Luca Delphi
カリフォルニア州 バークレー生まれ。
2015年にシンガーソングライターとしてファーストアルバム「So I began」を発表。
日本の各地で消えゆく民謡を唄い繋ぐ活動も行い、2020年 写真家・Miho Kajiokaの写真を迎えて民謡集 「摘んだ花束 小束になして」を発表。
活動は楽曲制作など音楽だけに留まらず、ナレーション、翻訳など多岐にわたる。
2024年春、4年ぶりのソロ最新作「NEW MOON」を自主レーベルDelphi Records.よりリリース。

山内弘太 Kota Yamauchi
1986年生まれ。京都、堀川団地在住。ギタリスト。国内外問わず、 歌もの・映像・ダンスなど様々な形態、環境での即興演奏を主体に活動。自身のバンドquaeruをはじめ、折坂悠太など数多くのバンドやシンガーの演奏に参加。堀川会議室などでの音楽イベント企画運営、サウンドエンジニア、楽曲制作提供など活動は多岐に渡る。
https://linktr.ee/kkoottaa

2/7 (fri) 貸切り PRIVATE PARTY
2025-02-07 16:00 - 21:00
貸切り　PRIVATE PARTY

2/8 (sat) ◆ ザ・最高ズ 10周年企画 ザ・最高ズのみなさんのおかげでした！
2025-02-08 13:30 - 18:00
ザ・最高ズ
Guest Live:Shu Nakamoto,イロマキトリドリ,テラウチユウスケ
Dj:No.VI
visual:Keiji Matsuoka

◇ OPEN / START 13:30
◇ adv.2500 yen + 1drink / door.3000 yen + 1drink

2/11(tue)『 Kyoto Swing Project 』
2025-02-11 19:00 - 22:00
ダンスイベントですが、初心者＆ライブ鑑賞のみの方もお気軽に！
ミニダンスレッスンもあります。

出演：
Clap Stomp Swingin’
Kyoto Young Swingers
Shin&Mariko(OSAKA SWING)
◇ OPEN / START 19:00
◇ adv. / door.2500 yen + 1drink
学割. 1000 yen + 1drink (学生証の提示をお願い致します。)

Clap Stomp Swingin’

Shin&Mariko(OSAKA SWING)

2/14 (fri) Ur ~ yatchiのピアノ食堂 vol.39
2025-02-14 19:00 - 21:30
yatchi (piano)
guest: LUAN BANZAI
◇OPEN 19:00 / START 20:00
◇no charge ! カンパ制　1order

yatchi
犬と猫、メダカや盆栽と暮らしつつ物思いに耽てみたりピアノを弾いてみたり。 神戸市出身、京都市在住。

LUAN BANZAI　ルアン・バンザイ
「さまざまなメディアとテクノロジーを組み合わせることにより、鮮やかで感情的な体験を創造するブラジル人マルチアーティスト。
その作品は、主に無形のもの(アイデア、物語、感情など)に対して視覚的な形を与えることの可能性を探求している。その探求は言語の壁を越える芸術作品として表現され、鑑賞者に新しい種類の感覚を体験させるかもしれない。」

2/17(mon) 折坂悠太ワンマンライブ
2025-02-17 19:00 - 22:00
Thank you! SOLD OUT!!
ご予約受付は終了いたしました！
キャンセル待ちのご連絡もご遠慮ください。
よろしくお願いいたします。
出演:
折坂悠太(band)
◇ OPEN 19:00 / START 20:00
◇ adv.5400yen+1drink / door.5900yen+1drink

2/18 (tue) 春の嵐 2・HyperTension
2025-02-18 19:00 - 22:00
KATSURA Kan・2025 presents with Legacy Butoh
4th Kyoto International Butoh Festival Pre-Event

春の嵐 2・HyperTension

<Collaborators>
~Legacy Butoh~
Julie Becton Gillum
Gökçe Deniz Balkan
Anna Kushnerova
Becca Parkinson
Hilary Kneale
Marianna Tsagaraki

<GUEST Dancers>
Ying Jiang
舞踏白狐系 DU Yufang

ダンスは肉体で踊り,舞踏は肉体が踊る
（長谷川 六）

主催：京都国際舞踏祭実行委員会<https://kyoto-butohfes.com/>
協賛：Office PARADIX K.・SPACE LFAN
協力：Arts PLAN DU合同会社

予約連絡先：京都国際舞踏祭実行委員会<kanbutoh@icloud.com>
◇ OPEN 19:00 / START 19:30
◇ adv.4000 yen + 1drink / door.4500 yen + 1drink

2/19 (tue) Avant Garde a Clue JAPAN -Wandering Music Caravan from the USA- 2025 京都編
2025-02-19 18:30 - 23:00
フリー・インプロビゼーション、ジャズ、エレクトロニック・ミュージック、ノイズ、オリジナル作曲音楽など幅広いスタイルのアメリカ人アーティストたちが、各地で日本人アーティストと共演するフェスティバル形式のジャパンツアーの京都編！
[act]
Adam Arritola (found objects / stream of consciousness / misc)
Bonnie Kane (saxophone, flute, feedback and electronics)
Sailor Beware (sound collage, spoken word, illustration)
Dei Xhrist (art brut glossolalia, spoken word, electronics)
Alexander Adams (percussion, sound art)
MAKS (computer, robotics)
河端一 Makoto Kawabata (guitar)
向井千惠 Chie Mukai (二胡er-hu, piano, voice)
宮本隆 Takashi Miyamoto (bass)
沢田穣治 Jyoji Sawada (bass)
有本羅人 Rabito Arimoto (tp, bass clarinet)
山内弘太 Kota Yamauchi (guitar)

◇ OPEN 18:30 / START 19:00
◇ adv.3000 yen + 1drink / door.3500 yen + 1drink
◇ U22/Musician. 2000 + 1drink

– Adam Arritola
is a 29-year-old best known as the producer of the monumental Avant Garde a Clue festival in Rochester, NY (which was recently featured all over local news and formerly known as Rochester Experimental Week) and Miami Psych Fest. He is an outsider free improvisation musician who has intentionally avoided an academic approach in music for over 15 years. He also avoided recorded releases to this date, as he believes studio recording and live performances are separate art forms.　He has performed in unpredictable fashions solo under a plethora of monickers and in groups with Tatsuya Nakatani, Jair-Rôhm Parker Wells, Ayako Kanda, Ron Anderson, Susan Alcorn, Frank ‘Rat Bastard’ Falestra (of To Live and Shave in L.A.), Crowmeat Bob, Thollem McDonas, Elliott Levin, Tracy Lisk, Marc Edwards, Thomas Milovac, William Fields, Olchar E. Lindsann, Scott Bazar, ‘Joel Nobody’ Switzer, Majid Araim, and countless others.

– Bonnie Kane
Integrating saxophone, flute, feedback and electronics, electro-acoustic pioneer and dedicated improvisor, Bonnie Kane‘s music is an extreme mix of psychedelic rock, hardcore, noise, and avant-garde jazz. Childhood exposure to the Sun Ra Arkestra, led to studies with Sonny Simmons, Paul McCandless (Oregon), and Jon Raskin (Rova Saxophone Quartet). A stint in the Club Foot Orchestra, with Snakefinger (The Residents) and Eric Drew Feldman (Captain Beefheart), introduced her to electronic processing for horns. Brief study at Mills College under Anthony Braxton solidified her direction.
Kane has over 40 releases as a soloist and bandleader and has opened for White Zombie, The Boredoms, Acid Mothers Temple, Nik Turner, and Hawkwind among many others. She was featured in Cisco Bradley’s 2023 book, “The Williamsburg Avant Garde”, toured and recorded on “Luciferian Towers” with Godspeed You! Black Emperor, and recorded on Jon Spencer Blues Explosion’s album, “Orange”. She curates the Masters of Sonic Liberation concert series, and assists with the ongoing XFest and NUMU festivals.

– Sailor Beware
Lara Allen’s solo work under the name Sailor Beware combines sound collage, spoken word, illustration and vaudeville in a kaleidoscopic portrayal of her experiences in Cincinnati public schools, the “troubled teen industry” and children’s mental hospital. She was a vocalist and bassist in Caroliner for several years and also fronted Heavenly Ten Stems, who specialized in covers of Asian pop and rock tunes (the sort later popularized by labels such as Sublime Frequencies, et al.), has appeared on an album by Secret Chiefs 3, and was the off-the-hook screeching front-person of legendary Ohio psycho-rock juggernaut Manwich. (Only on tour from 14-28)

– Dei Xhrist
Sotto voce/art brut glossolalia and spoken word, acoustic or amplified with pedal effects. Dei Xhrist began performing sonically in the early 00s, and now sings solo. Dei Xhrist is a multidisciplinary artist working with sound, performance, and sculpture. She creates soundscapes that draw on the human desire to observe religious rapture and profane forms; audience experiences have been orgasmic and/or terrifying.
Voice was initially added as a background element, supporting theremin and less conventional sound sources to create audio cut ups and soundscapes. Xhrist’s voice, now her dominating instrument, has been favorably compared to Diamanda Galas. Xhrist is the organizer of XFest in Massachusetts and organizes shows for the House of Goings-On in Manchester, NH.

– MAKS (Musically Advanced Kinetic Systems)
Founded by Maxwell Abeles in 2011, MAKS (Musically Advanced Kinetic Systems) creates ornate multimedia systems for live performance. Masked ritual, traditional artwork combined with new media technology, and occult practice are important tools in MAKS’ creative arsenal.
Over the past year servo motors and macabre cast latex have been incorporated into the works to create literally living apparitions. MAKS has performed at Last Frontier, Queens Museum, Grace Exhibition Space, Anarchist Art Festival, BRAC, Trans Pecos, Wild Embeddings,City Reliquary Museum, Cirebon Noise Festival (West Java), SIGGRAPH Asia (Japan), Harvestworks Digital Media Center (artist in resident 2015), Lesley University, Busan Art Fair (Korea), and prior with PixelMouth at Stone Circle Theater. MAKS founded Guerrilla Theater in 2020. They recently performed with Non Grata in Parnu, Estonia during the Diverse Universe Festival & at the Anarchist Art Festival with AnarkoArtLab in NYC.

– Alexander Adams
is a percussionist and sound artist based in Chicago, IL. He is a founding member of the Galaxxu ensemble, whose ever-changing lineup has included many heavy Chicago-area improvisors.
His solo work incorporates a wide variety of homemade and modified instruments, including drums, electronics, strings, and gongs, crafting immersive experiences that blend organic textures with electronic elements. He has also worked with Resumer / Uniter, Field Theory, and Plague of Carcosa.

– 河端一 Makoto Kawabata
欧米にて絶大な支持を受けるサイケデリックロックバンド「Acid Mothers Temple」を率い、その轟音超高速ギタリストとして認知される一方、ソロ活動に於いては、弓弾きやグリッサンドギター等を駆使し、ギタードローンの開祖としても広く知られる。1978年に自作楽器と電子音による作品を制作発表以来、様々なユニットを結成しては、世界中より膨大な数の作品をリリース、また欧米を中心に精力的にツアーも行い、その活動の全貌把握は困難を極める。近年は自身のキャリアの原点回帰とも言える電子音楽演奏も行う一方、2020年からアコースティックギターによるソロ活動も開始。コロナ禍の2020年6月、BandcampにてD.I.Y.デジタルリリース開始、毎週2作品ずつ公開し続け、現在は300タイトルを優に越える。
https://kawabata-makoto.bandcamp.com/

– 向井千惠 Chie Mukai
大阪生。
1975年、美学校小杉武久音楽教場に学び、胡弓(二胡)を手にし、即興演奏を始める。
地歌を中華絃耀に師事。
“East Bionic Symphonia”、“STEREOS”等に参画。
1981年より自身のユニット“Ché-SHIZU (シェシズ)”を始める。
1983年頃より、Ché-SHIZUはオリジナル曲を中心に演奏するロックバンドとして活動。
現在、Ché-SHIZU、即興演奏グループ“打鈍 (dadunr)”、ソロの演奏の他、様々な音楽家、舞踏家、パフォーマー等と国内外で共演している。
即興表現によるMIXED MEDIA ARTのフェスティバル“PERSPECTIVE EMOTION (透視的情動)”主宰。
即興表現ワークショップを各地で開催している。
http://www.kilie.com/mukai/
– 宮本　隆 Miyamoto Takashi
（エレクトリックベース、プロデュース）
リーダーグループは時弦旅団、sonic orbit(with初坂恵美key、松元隆ds)、SCATTER ELECTRONS（with臼井康浩g藤掛正隆ds）等があり、参加グループはマジカル・パワーマコL５BAND（with松元隆ds）。他に即興を主体とした様々なユニット、あるいはソロでの即興演奏活動も行っている。ＣＤ制作レーベル時弦プロダクションを主宰し「existense」(磯端伸一with大友良英)、「火の環」（シェシズ）、ナスノミツル「Rain maker」等を製作。

– 沢田穣治 Jyoji Sawada
ショーロクラブでの活動は35年に及ぶ。 映画音楽・沖縄島唄・現代音楽・音響系作品の制作や、J-POPアーティストのプロデユース、アレンジなど 多種多様な音楽制作に携わる。 作曲家としてはフォンテックから委嘱作品などを集めた室内楽作品集『silent movie』などを発表する。 京都移住を機会に京都市立芸大で修復されたバシェとの再会がありその研究に関わりその音源をリリースする為「Unknown Silence」を立ち上げる。最近は中川陽介監督作品「コザママ」の音楽など、アニメARIAシリーズでは音楽を長く担当。 代表作は2012年には海外の音楽家も多数参加する総勢20名による「No Nukes Jazz Orchestra」などがあり 最近作では「武満徹ソングブック-コンプリート」ショーロクラブ『Caleidoscópio』 を発表！

– 有本羅人　Rabito Arimoto
(トランペット・バスクラリネット奏者/フォトグラファー）
卯年生まれ。金管、木管の二天一流。少年期に様々な黒人音楽に傾倒した挙げ句、本場のJazzを求め渡米するも更なる土着の文化を求め帰国、後、三上寛やデカルコ・マリィ(アングラ)といった自国に蠢く強烈な表現者達と出会い喇叭吹きとしての活動を再燃させる。未だここに存在しない新しい音を求め、自身のJazzを演奏するバンド「兎に角」、又、高岡大祐(tuba)との五線譜を用いないトリオ「Bright Moments」を結成。更にはドラマー芳垣安洋のNu Art Ensemble「MoGoToYoYo」やピアニスト西島芳との三管ユニット「Ensemble Shippolly」等、数バンドに所属。特に同世代のギタリスト、ルイリロイとのユニット「ラビリロイ」「Lenz」は関西では稀有なバンドとして注目を集める。現在は国外にも活動範囲を広げ、2017年にはオーストリアのトロンボ二スト、Werner Puntigamと現地にて作品を録音。最近では世界中に点在する先鋭的な音楽家達を自身の経営する写真スタジオに招聘し様々な形のコンサートを企画している。

– 山内弘太　Kota Yamauchi
1986年生まれ。京都、堀川団地在住。歌もの・映像・ダンスなど様々な形態、環境での即興演奏を活動の基盤とするギタリスト。折坂悠太（band）などのバンドにも参加。堀川会議室などでの音楽イベント企画運営、サウンドエンジニアなど活動は多岐に渡る。
KOTA YAMAUCHI is an experimental guitarist based in Kyoto, Japan. His improvised performances use guitar as the sound source, incorporating pedal effects and found objects. These elements are used to build intricate multi-layered soundscapes which evolve, taking the listener on a journey. He also performs as supporting guitarist for a band, and singer-songwriter.
https://linktr.ee/kkoottaa
